foto: Tomasz Zakrzewski

Autorski i oryginalny program edukacyjny SZKOŁA TEATRU adresowany jest do uczniów szkół ponadpodstawowych. Miejscem spotkania jest Mała Scena Teatru Rozrywki. Tak pomyślana lokalizacja zajęć pozwala młodzieży na żywy kontakt z materią teatru i na wykorzystanie do celów edukacyjnych nowoczesnego i w pełni profesjonalnego wyposażenia technicznego jakim teatr dysponuje. 

Program lekcji teatralnych SZKOŁY TEATRU opracowywany został przez teoretyków i praktyków teatru, przy współpracy z Centrum Sztuki Filmowej. Zarejestrowaliśmy, specjalnie dla naszych potrzeb, wypowiedzi wybitnych i ciekawych twórców teatru m. in. Krystyny Jandy, Andrzeja Seweryna, Tadeusza Bradeckiego, Michała Zadary, Łukasza Czuja, Magdaleny Piekorz, Michała Znanieckiego.

Do Lekcji 3 włączyliśmy materiały filmowe pokazujące reżyserów podczas prób. Dzięki uprzejmości krakowskiej Cricoteki, która udostępniła nam materiały archiwalne, możemy również zobaczyć przy pracy Tadeusza Kantora.

 W ramach pierwszego cyklu poświęconemu sztuce reżyserii realizujemy cztery LEKCJE. Z perspektywy reżysera przyjrzymy się złożonym relacjom łączącym współtwórców teatralnego widowiska  i poszczególnym jego elementom. Zajęcia edukacyjne dla młodzieży mają charakter otwarty, interaktywny. Poprzez zderzenie różnych form prezentacji: pokazów, projekcji, fragmentów spektakli, oraz poglądów, opinii, teorii i praktyk teatralnych pragniemy młodym widzom prezentować bogactwo form współczesnego teatru.

 foto: Tomasz Zakrzewski

 LEKCJA 1  dialog - spotkanie - zdarzenie pokazuje poprzez konkretne działania teatralne złożoność materii teatralnej i rozmaitość sposobów myślenia o teatrze. W centrum naszego zainteresowania jest teatr jako miejsce spotkania i porozumiewania się twórców teatru z widzami. O swojej wizji teatru mówią wybitni reżyserzy polskiej sceny. Zmontowany materiał audiowizualny skonfrontowany jest z działaniami scenicznymi aktorów w żywym planie, będącymi grą z różnymi konwencjami teatralnymi. Lekcja 1 ma charakter wielobarwnej mozaiki, jest formą otwartą, pobudzającą do myślenia, zmuszającą uczestników do wysiłku intelektualnego, do wyciągania własnych wniosków.

 foto: Tomasz Zakrzewski

LEKCJA 2 reżyser – autor - tekst poświęcona reżyserskiej lekturze tekstu     reżyserskiej wyobraźni, nadaniu tekstowi literackiemu scenicznego kształtu. Pokazuje teatralnymi środkami bardzo osobistą czynność jaką jest czytanie tekstu. Interesują nas relacje i wzajemne zależności zachodzące między reżyserem, autorem tekstu i samym tekstem. Opowiadamy o miejscu w którym rodzi się pomysł na spektakl, o tekście jako źródle reżyserskiej inspiracji. Rozszyfrowywanie sensów, tropienie znaczeń, odkrywanie w tekście teatru, który każdy reżyser nosi w sobie, praca nad tekstem i nadawanie mu scenicznego kształtu – to procesy tajemnicze i frapujące. O swoich doświadczeniach z tekstem mówią wybitni twórcy polskiego teatru. Aktorzy na scenie, “czarno na białym”, razem z widzami, szukając klucza do odczytania tekstu, sięgają do gier słownych, zabawnych, czasem absurdalnych skojarzeń,szekspirowskich przekładów, odautorskich didaskaliów, a przede wszystkim nieskrępowanej twórczej wyobraźni.

 foto: Bartosz Opolski

 LEKCJA  3 reżyser - aktor - postać pokazuje relację reżyser – aktor. Interesuje nas obsadzanie ról, tajniki pracy z aktorem, warsztat aktorski, metody porozumiewania się, cykl prób, reżyserska i aktorska praca nad rolą; współpraca a manipulacja, ocena osiągniętych efektów w konstruowaniu postaci scenicznych.  LEKCJA 3 SZKOŁY TEATRU to próba… Próba, czyli teatr w stawaniu się, w procesie twórczym. Próbowanie potencjalnych możliwości, improwizacja,  poszukiwanie, otwieranie. Próby to domena reżysera, który wraz z aktorami powołuje do życia dzieło teatralne. Procesy zachodzące podczas próbowania są skomplikowane i nieprzekazywalne. Są operacją odbywaną na żywym organizmie ludzkim, na aktorze. Bazują na jego cechach psychofizycznych, ciele, intelekcie, technice gry, a także wrażliwości, intuicji, emocjach. Próby bywają żmudne i nużące, bywają też ekscytujące, absorbujące, barwne, odkrywcze i twórcze. Lekcja 3 jest zaproszeniem na teatralną próbę, w czasie której wszystko może się zdarzyć...

LEKCJA  4 reżyser – przestrzeń – inscenizacja jest przeplataną wypowiedziami artystów inscenizacją losów tajemniczego Bohatera. Jego zagadkowa historia, pokazana w pięciu wykreowanych światłem, dźwiękiem, barwą, przedmiotem oraz aktorskim działaniem odsłonach, ujawnia kluczową w tworzeniu inscenizacji rolę przestrzeni. Jakie są konsekwencje znalezienia się w przestrzeni teatru, jak scena gra z wyobraźnią widzów, jak powstają związki przestrzeni teatralnej z budowanym przez inscenizację sensem to zagadnienia wyłaniajace się z odegranej w LEKCJI 4 historii.

Przedstawieniem tym zamykamy pierwszy cykl spotkań SZKOŁY TEATRU, który tajniki teatralnego jezyka. lektury tekstu dramatycznego, pracy aktora oraz zmagań z przestrzenią prezentuje z perspektywy reżysera.

SZKOŁA TEATRU ma kształcić umiejętność rozumienia i posługiwania się przez młodzież językiem teatru, przygotowując ją tym samym do aktywnego, świadomego udziału w kulturze. Ma stanowić nowe niekonwencjonalne źródło wiedzy, pobudzające wyobraźnię, kreatywność i inspirujące do własnych poszukiwań twórczych.

Dotychczas odbyło się ponad 100 spotkań. W lekcjach teatralnych SZKOŁY TEATRU uczestniczyło ponad 7000 widzów.

Projekt w całości finansowany jest ze środków własnych Teatru Rozrywki.

Udział biorą:

Agata Witkowska

Krzysztof Włosiński

Artur Wacławek (w LEKCJI 4)

W nagraniach filmowych występują:

ANNA AUGUSTYNOWICZ

ŁUKASZ CZUJ

TADEUSZ BRADECKI

KRYSTYNA JANDA

DARIUSZ MIŁKOWSKI

MAGDALENA PIEKORZ

ANDRZEJ SEWERYN

MICHAŁ ZADARA

MICHAŁ ZNANIECKI

Zobacz profil SZKOŁY TEATRU na Facebooku.

Czas trwania

90 minut bez przerwy