BEETLEJUICE
(na podstawie filmu Geffen Company, według pomysłu Michaela McDowella & Larry'ego Wilsona)
musical w 2 aktach
Spektakl dla widzów powyżej 13 lat.
Musical na kanwie kultowego filmu Tima Burtona z 1988 r. z niezapomnianą rolą tytułową Michaela Keatona. W Polsce film jest bardziej znany pod przetłumaczonym tytułem Sok z żuka. To historia nietypowego, bo nieżyjącego już małżeństwa Maitlandów. Nie przeszkodziło im to powrócić na świat pod postacią duchów. Maitlandowie ani myślą wyprowadzać się ze swojego domu, choć zajęła go już nowa rodzina. Próbując ją przegonić, korzystają z pomocy Beetlejuice’a – chaotycznego i ekscentrycznego ducha, który ma własne, nieco zwariowane plany.
Twórcy tej musicalowej adaptacji perfekcyjnie przenieśli na scenę mieszankę dziwactwa i komicznej grozy stworzoną przez Burtona. Ale Beetlejuice to nie tylko sentymentalna podróż do pełnego fantazji kina z przełomu lat 80. i 90. – to także wzruszająco odmalowane zagubienie nastoletniej dziewczyny, która musi sobie poradzić ze stratą matki. Amerykański pierwowzór spektaklu był nominowany w ośmiu kategoriach do nagród Tony, czyli teatralnych odpowiedników Oscarów.
libretto: Scott Brown i Anthony King
muzyka i teksty piosenek: Eddie Perfect
reżyseria i tłumaczenie: Jacek Mikołajczyk
choreografia: Barbara Olech
scenografia: Mariusz Napierała
kostiumy: Anna Adamek
reżyseria świateł: Katarzyna Łuszczyk
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
kierownictwo wokalne: Bartosz Listwan
reżyseria dźwięku: Patryk Maskiera
asystent reżysera: Paulina Magaj-Szpak
asystent choreografa: Weronika Zięba
asystent kostiumografa: Anna Drobczyk
asystent reżyserki światła: Gustaw Trzciński
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
efekty kaskaderskie: Dariusz Porada
efekty pirotechniczne: Tomasz Pałasz (opracowanie), Marek Migdał (realizacja)
efekty dźwiękowe: Jakub Niedźwiedź
projekcje: Tomasz Grimm
OBSADA:
Beetlejuice:
Dominik Koralewski w dniach 10; 11; 12; 13 września
Rafał Talarczyk w dniach 3; 4; 5; 6 września
Lydia:
Aleksandra Rowicka
Marta Tchórzewska w dniach 3; 4; 5; 6; 10; 11; 12; 13 września
Barbara:
Aleksandra Dyjas w dniach 3; 4; 5; 6 oraz 10; 11; 12; 13 września
Wioleta Malchar-Orynicz
Adam:
Hubert Waljewski w dniach 3; 4; 5; 6 września
Natan Nogaj w dniach 10; 11; 12; 13 września
Charles:
Jarosław Czarnecki w dniach 10; 11; 12; 13 września
Paweł Stefan w dniach 3; 4; 5; 6 września
Delia:
Paulina Magaj-Szpak
Anna Surma w dniach 3; 4; 5; 6 oraz 10; 11; 12; 13 września
Maxie: Tomasz Jedz
Miss Argentyny: Sofiia Popova
Juno:
Izabella Malik w dniach 5; 6 września
Dagmara Żuchnicka w dniach 3; 4 i 10; 11; 12; 13 września
Otho:
Sławomir Banaś w dniach 3; 4; 5; 6 września
Piotr Brodziński w dniach 10; 11; 12; 13 września
Harcerka (obsada dziecięca):
Emilia Harnasz w dniach 3; 4; 5; 6 września
Inka Michalik w dniach 10; 11; 12; 13 września
Maxine:
Paulina Magaj-Szpak
Anna Surma
zespół: Joanna Możdżan, Alicja Witomska, Beata Wojtan, Dagmara Żuchnicka, Piotr Brodziński, Rafał Gajewski, Michał Gucma, Bartłomiej Kardyś, Mateusz Sawiel, Przemysław Witkowicz, Katarzyna Osuch, Sofiia Popova, Weronika Zięba, Agnieszka Saletra, Dawid Pilszek, Krzysztof Konopka, Wojciech Stawiarski, Paweł Majewski
oraz chór z offu: Barbara Ducka, Agata Kądzielawa / Zofia Sakowicz, Dominika Urbańczyk, Kacper Kostrzewski, Kamil Wojtyra
a także orkiestra Teatru Rozrywki, którą poprowadzą Michał Jańczyk i Miłosz Korpol
premiera: 16 maja 2026 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania spektaklu: ok. 180 minut z przerwą
Spektakl powstaje w koprodukcji Teatru Rozrywki i Teatru Syrena.
Zuzanna Bojda, Krzysztof Maciejowski
WILCZY KSIĘŻYC
musical w 2 aktach
Spektakl dla widzów powyżej 12 lat.
Uwaga! W spektaklu wykorzystywane są światła stroboskopowe.
Nagroda Radia Katowice dla Krzysztofa Maciejowskiego za stworzenie muzyki do spektakli Wilczy księżyc w Teatrze Rozrywki w Chorzowie i Służące do wszystkiego w Teatrze Polskim w Bielsku‑Białej;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2025 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno-aktorską dla Ireny Michalskiej za rolę Sary;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2025 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno-aktorską dla Mateusza Sawiela za rolę Darka;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2025 w kategorii choreografia dla Tobiasza Sebastiana Berga.
W pierwszą pełnię nowego roku księżyc rzuca blask na całe niemal niebo. Odbite światło przyciąga wzrok, a ten wodzi po kraterach w poszukiwaniu dzikich i nieokiełznanych ścieżek. Nazywa się to zjawisko Wilczym Księżycem – pełnią, której towarzyszy zawodzenie wilków łączących się w pary, grupujących watahy, szukających pożywienia.
Większość mieszkańców Zamczyska, mieściny sennej prawie jak Twin Peaks, Wilczego Księżyca się boi. Ale nie Sara. Wszelkie przejawy odmienności chętnie palono by tu na stosie (mimo że dawno dociągnięto sieć GSM i stały internet). Cykl nadchodzących po sobie pełni trzyma społeczność w ryzach strachu, Sara jednak za nic ma pielęgnowaną starannie rutynę, przewidywalność i nudę. Pragnie wrażeń, dzikości serca i niebezpieczeństw, a na pełnię czeka z nadzieją, bo wie, że gdy tylko na niebie pojawi się łuna, jej ciało wypełni żar, dziwny niepokój i zew przygody.
Wraz z wtargnięciem do Zamczyska przybysza z daleka, mury konwenansów i ułożonej w kosteczkę codzienności zatrzęsą się w posadach. Sara otworzy przed nieznajomym serce, lecz niekoniecznie spotka się z wzajemnością – w każdym razie nie od razu i nie tak, jak to zwykle w popkulturze bywa. Historia jej trochę dziwacznej, trochę nieporadnej relacji z Darkiem o dwóch sercach i dwóch duszach pchnie ją do wyrażenia niezgody na znieczulenie, obojętność i emocjonalny marazm. Pomoże wyrazić tak pogmatwane uczucia, jak potrzeba zaangażowania przy jednoczesnym strachu przed zranieniem; chęć podążania własną drogą przy obezwładniającej niepewności swego. Przekona, że czasem warto zostawić w tyle to, co ciąży i podążyć za drgnieniem serca – bo każdy przecież zasługuje na miłość. Czy spełnioną? To się dopiero rozstrzygnie!
reżyseria: Agata Puszcz
tekst: Zuzanna Bojda
muzyka: Krzysztof Maciejowski
scenografia: Szymon Szewczyk
kostiumy: Iga Słupska
choreografia: Tobiasz Sebastian Berg
reżyseria światła: Klaudyna Schubert
kierownictwo muzyczne: Krzysztof Maciejowski
kierownictwo wokalne: Anna Ostrowska
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
asystent reżysera: Paulina Magaj-Szpak
asystent choreografa: Aleksandra Karch
asystent kostiumografa: Anna Drobczyk
realizacja dźwięku: Patryk Maskiera, Piotr Synecki, Kajetan Pańko, Jakub Gaweł, Tomasz Gleń, Tomasz Kafel, Michał Konofol
realizacja światła: Marek Mroczkowski, Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn, Krzysztof Króliczek
inspicjent: Iwona Bruch
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Kinga Bruch
plakat: Natalia Kleszczewska / obraz Personal Omen
logotyp spektaklu: Szymon Szewczyk
OBSADA
Sara: Irena Michalska / Sofiia Popova
Klara: Alicja Witomska
Darek: Mateusz Sawiel
Łowca: Hubert Waljewski
Mama Sary: Marta Tadla
Tata Sary: Tomasz Jedz
Ziemia: Barbara Ducka
Carmilla: Aleksandra Dyjas / Paulina Magaj-Szpak
Edward: Piotr Brodziński
Kain: Natan Nogaj
Taksiarz: Dominik Koralewski
Lekarz: Paweł Stefan
Policjant: Bartłomiej Kuciel
Elegantka: Weronika Zięba
Kobieta w ciąży: Katarzyna Pawłowska
Starsza kobieta: Dagmara Żuchnicka
Nauczycielka / Fryzjerka: Aleksandra Karch
Dziewczyna: Laura Łapowuchow
Listonosz: Dawid Pilszek
Robotnik 1: Łukasz Majowski
Robotnik 2: Krzysztof Konopka
oraz chór z offu: Joanna Możdżan, Beata Wojtan, Anna Surma, Aleksandra Dyjas, Paulina Magaj-Szpak, Rafał Talarczyk, Przemysław Witkowicz, Michał Gucma i Bartłomiej Kardyś
zespół baletowy: Aleksandra Karch, Sonia Kostrzewa, Laura Łapowuchow, Małgorzata Mazurkiewicz, Katarzyna Osuch, Katarzyna Pawłowska, Agnieszka Saletra, Weronika Zięba, Krzysztof Konopka, Paweł Majewski, Łukasz Majowski, Dawid Pilszek i Wojciech Stawiarski
i orkiestra Teatru Rozrywki pod dyrekcją Michała Jańczyka i Ignacego Siarkowskiego
prapremiera: 17 października 2025 r.
premiera II obsady: 18 października 2025 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: 150 minut z przerwą
fot. Artur Wacławek
RECENZJE
Jarosław Ciszek / Kulturalny Konferansjer
Małgorzata Jęczmyk-Głodkowska / Z pierwszego rzędu
Andrzej Kownacki / Dziennik Teatralny
Zbigniew Lubowski / Dziennik Zachodni
Marta Odziomek-Pawlikowska / wyborcza.pl
Anna Wypychaj / Dziennik Teatralny
Natalia Zoń / rmf.fm
REGULAMIN AKCJI WALENTYNKOWEJ „WILCZY KSIĘŻYC – ZAKOCHAJ SIĘ W ŚWIETLE KSIĘŻYCA”
TOOTSIE
musical komediowy w dwóch aktach
Nagroda za Najlepszą reżyserię musicalową sezonu 2022/23 dla Magdaleny Piekorz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsze kostiumy musicalowe sezonu 2022/23 dla Lidii Kanclerz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsza choreografia musicalowa sezonu 2022/23 dla Jakuba Lewandowskiego w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno - aktorską dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy;
Nominacja do XVIII Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury w kategorii najlepszy wokalista musicalowy dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii choreografia / ruch sceniczny dla Jakuba Lewandowskiego;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii reżyseria dla Magdaleny Piekorz.
Pełna humoru i zabawnych sytuacji historia opowiadająca o losach utalentowanego aktora, który w życiu nie do końca potrafi odegrać swoją rolę.
Michael Dorsey, bo o nim mowa, oprócz talentu posiada kilka cech, które irytują potencjalnych pracodawców, a także jego bliskich. Nie zdaje sobie sprawy, że perfekcjonizm, którym się kieruje, zamyka mu wiele drzwi zarówno w pracy zawodowej, jak i w życiu prywatnym. Postanawia więc podstępem zdobyć to, czego pragnie.
muzyka i teksty: David Yazbek
libretto: Robert Horn
przekład: Daniel Wyszogrodzki
reżyseria: Magdalena Piekorz
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Lidia Kanclerz
reżyseria światła: Paweł Murlik
wizualizacje: Tomasz Grimm
choreografia: Jakub Lewandowski
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
korepetycje wokalne: Radosław Michalik
reżyseria dźwięku: Patryk Maskiera
asystent reżysera: Sławomir Banaś
asystent scenografa i kostiumografa: Magdalena Wiluś
asystent choreografa: Natalia Gajewska
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
autor plakatu: Maciej Lisek
OBSADA:
Hubert Waljewski w dniach 25; 26; 27 września
Tomasz Wojtan w dniach 1; 2; 3; 4 października
JEFF: Jakub Wróblewski
JULIE: Katarzyna Hołub
SANDY:
Wioleta Malchar-Orynicz
Joanna Możdżan w dniach 25; 26; 27 września oraz 1; 2; 3; 4 października
RITA: Izabella Malik
RON: Bartłomiej Kuciel
MAX:
Marek Chudziński w dniach 25; 26; 27 września
Sławomir Banaś w dniach 1; 2; 3; 4 października
STAN: Jarosław Czarnecki
SUZIE / SHINA: Beata Wojtan
HARRIS / STUART:
Sławomir Banaś w dniach 25; 26; 27 września
Michał Gucma w dniach 1; 2; 3; 4 października
KOORDYNATOR:
Piotr Brodziński w dniach 1; 2; 3; 4 października
Michał Gucma w dniach 25; 26; 27 września
REŻYSERZY / PREZENTERZY: Michał Gucma, Dominik Koralewski, Paweł Stefan
oraz:
zespół wokalno-aktorski i chór w składzie: Aleksandra Dyjas, Ewa Grysko, Karolina Asztal, Alicja Witomska, Dagmara Żuchnicka, Piotr Brodziński, Rafał Talarczyk, Przemysław Witkowicz
zespół baletowy w składzie: Natalia Gajewska, Aleksandra Karch, Sonia Kostrzewa, Zuzanna Marszał, Katarzyna Osuch, Sofiia Popova, Agnieszka Saletra, Weronika Zięba, Krzysztof Konopka, Paweł Majewski, Łukasz Majowski, Oleksandr Mysiuk, Dawid Pilszek, Wojciech Stawiarski
i orkiestra pod dyrekcją:
Michał Jańczyk / Ignacy Siarkowski
prapremiera polska: 19 maja 2023 r.
czas trwania spektaklu: 160 minut z przerwą
Spektakl prezentowany na podstawie umowy z Music Theatre International www.mtishows.eu
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
Chorzów Miasto Kultury
Dziennik Teatralny
Poinformowani.pl
Teatr dla Wszystkich
dziennikteatralny.pl
zpierwszegorzedu.pl
www.musicalowe.info
katowice.wyborcza.pl
www.terazteatr.pl
e-teatr.pl
e-teatr.pl
e-teatr.pl
Andrew Lloyd Webber
SCHOOL OF ROCK
musical rockowy w dwóch aktach
Spektakl dla widzów powyżej 10 lat.
Pakujcie swoje „wiosła”, chwytajcie pałeczki do perkusji, naciągnijcie struny do basu i dostrójcie swoje klawisze, to spektakl jakiego w Polsce jeszcze nie było – musical School of Rock!
Ta niezwykła produkcja zawładnie Twoim sercem – czeka Cię prawdziwy rockowy huragan. To bezczelnie głośna, odważna i pełna pozytywnej energii adaptacja filmowego hitu wytwórni Paramount Studio.
Arogancki i sfrustrowany rockman podszywający się pod nauczyciela zmienia swoją klasę grzecznych dzieci w pełnokrwistą rock’n’rollową grupę. Kto by pomyślał, że ta historia zyska drugie życie na scenie?
Kochasz rocka? Dewey Finn i jego ekipa zmieniają zasady gry. To drużyna, która wyłamuje się ze schematów, pokazując, że rock’n’roll to coś więcej niż muzyka. To styl życia, bunt i pasja, które nie znają granic!
Daj się porwać szalonej energii, rozgość się w prawdziwej szkole rocka i pokochaj tę bezczelnie zdolną drużynę. Nadeszła nowa generacja!
Genialna muzyka na żywo, nieposkromiona pasja i autentyczna rockowa dusza. Wszystko to czeka na Ciebie podczas każdego spektaklu School of Rock.
Przygotuj się na rockowy wstrząs w szkole, w której rock’n’roll jest królem, a marzenia stają się rzeczywistością.
I uprzedzając Wasze pytanie: tak, te dzieci NAPRAWDĘ grają!
muzyka: Andrew Lloyd Webber
autor libretta: Julian Fellowes
teksty piosenek: Glenn Slater
reżyseria i tłumaczenie: Jacek Mikołajczyk
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Anna Chadaj
choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
kierownictwo wokalne: Anna Ostrowska
przygotowanie wokalne solistów: Bartosz Listwan
asystent reżysera: Hubert Waljewski
asystent choreografa: Weronika Zięba
reżyseria świateł: Artur Wytrykus
wizualizacje: Tomasz Grimm
reżyseria dźwięku: Patryk Maskiera
OBSADA:
DEWEY:
Maciej Maciejewski / Rafał Talarczyk
NED:
Hubert Waljewski / Natan Nogaj
PATTY:
Wioleta Malchar-Orynicz / Anna Surma
ROSALIE:
Wioletta Białk / Paulina Magaj-Szpak
PANI SHEIKNOPF:
Izabella Malik / Marta Tadla
THEO / PAN NOBLE / OCHRONIARZ 1: Mateusz Sawiel
STANLEY / PAN GREEN / OCHRONIARZ 2: Rafał Gajewski
MONNEYHAM / PAN JANES: Jarosław Czarnecki
PANI HATHAWAY / PANI MACAPUGAY: Aleksandra Dyjas
PAN WILLIAMS / PAN WOODART: Piotr Brodziński
PAN SPENCER / PAN WAGNER: Sławomir Banaś
PAN HAMILTON / GABE BROWN: Paweł Stefan
PAN STANDFORD / KONFERANSJER Z OFFU / PAN SANDERS / JEFF: Bartłomiej Kardyś
PANI GORDON / PANI TRAVIS: Barbara Ducka
PANI BINGHAM / PANI TURNER: Alicja Witomska
ZESPÓŁ NO VACANCY W SKŁADZIE: Paweł Stefan, Jakub Gaweł, Michał Konofol, Patryk Książka
oraz Ewa Grysko, Weronika Zięba, Dagmara Żuchnicka
OBSADA DZIECIĘCA:
SUMMER:
Łucja Dobrogowska / Lena Wiciak
TOMIKA:
Inka Michalik / Hanna Nowakowska
KATIE:
Emilia Harnasz / Zuzanna Marchalewicz
ZACK:
Julian Ruciński / Piotr Kłosiński / Jan Srokowski
LAWRENCE:
Franciszek Szczerba / Paweł Ciosek
FREDDIE:
Mikołaj Wachowski / Tomasz Puchała
BILLY:
Maksymilian Kurlenda / Tomasz Rogalski
SOPHIE:
Laura Długokęcka / Hanna Stefan
MARCY:
Hana Knopik / Gabriela Pres
MASON:
Patryk Pieszka / Adam Rządkowski
JENNY / JAMES:
Bianka Cadler / Jakub Jendryka
MATTHEW:
Szymon Baron / Tomasz Czajer
SHONELLE:
Aleksandra Kardasińska / Agnieszka Marcinkiewicz
CARRIE / ZESPÓŁ:
Julia Sionek / Nina Winiarczyk
ALISON / ZESPÓŁ:
Maria Gavagnin / Alicja Nowak
KEVIN / ZESPÓŁ:
Wojciech Ćwiek / Jan Jałoszewski
oraz orkiestra Teatru Rozrywki w składzie:
Daniel Ruttar - fortepian
Remigiusz Bonk / Lena Minkacz - klawisze
Jędrzej Łaciak / Anna Pawłowska / Piotr Kucharz - bas
Bartłomiej Herman / Bartłomiej Plewka - perkusja
Michał Karbowski / Bartosz Goliński - gitara 1
Sebastian Ruciński / Przemysław Hanaj - gitara 2
Marcin Cyzowski / Tomasz Grabowski / Adam Ścigała - gitara 3
dyrygenci: Michał Jańczyk / Filip Huget
prapremiera: 6 czerwca 2024 r.
czas trwania: ok. 195 minut z przerwą
Duża Scena Teatru Rozrywki
zdjęcia: Artur Wacławek
Musical „School of Rock” powstał na podstawie filmu wytwórni Paramount, napisanego przez Mike'a White'a.
RECENZJE:
musicalowe.info
Gazeta Wyborcza Katowice
Poinformowani.pl
Dziennik teatralny / Andrzej Kownacki
Nasz teatr
e-teatr.pl
Dziennik Teatralny / Joanna Marcinkowska
Partner spektaklu
KOTY
Uwaga! W spektaklu mogą być wykorzystywane efekty stroboskopowe.
Nagroda artystyczna Złota Maska 2022 w kategorii Choreografia / ruch sceniczny dla Katarzyny Zielonki i Jarosława Stańka
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2022 w kategorii Nagroda specjalna dla Doroty Sabak-Ciołkorz za kostiumy.
Nominacje do XVII Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury: dla Jakuba Szydłowskiego za reżyserię spektaklu, dla Doroty Sabak - Ciołkosz za kostiumy do spektaklu, dla Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki za choreografię do spektaklu, dla Marka Maciejczyka za plakat do spektaklu.
XVII Teatralna Nagroda Muzyczna im. Jana Kiepury w kategorii najlepsze kostiumy dla Doroty Sabak - Ciołkosz.
XVII Teatralna Nagroda Muzyczna im. Jana Kiepury w kategorii najlepsza choreografia dla Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki.
Wyprodukowano we współpracy z The Really Useful Group Ltd. (obecnie LW Entertainment Ltd.)
Koty chadzają własnymi drogami, mruczą swoje emocje, grają swoją muzykę... W Teatrze Rozrywki można się z nimi zaprzyjaźnić i posłuchać ich szalonych historii.
Opowiedzą nam o swoich podbojach, namiętnościach, tęsknotach. Pokażą panoramę miasta z najwyższego dachu lub zabiorą w podróż przez najciemniejsze zakamarki ulic. Pokażą swoje liczne talenty oraz cały wachlarz niezwykłych kocich możliwości.
Koty to jeden z najsłynniejszych i najchętniej oglądanych musicali wszech czasów. Został skomponowany przez Andrew Lloyda Webbera, a libretto napisał Trevor Nunn. Inspiracją do przeniesienia kociego świata do teatru były wiersze T. S. Eliota, które w barwny i poruszający wyobraźnię sposób przedstawiły charaktery, sposób życia i postrzegania świata przez te niezwykłe stworzenia.
Teatr Rozrywki jest drugim teatrem w Polsce, który podjął się wystawienia tak niesamowitego musicalu. Choć był on już pokazywany w wielu krajach, a nawet w kinie, to jego moc nie słabnie. Przyciąga wszystkich wielbicieli muzyki, przygody, zabawy, wzruszeń i kotów.
muzyka: Andrew Lloyd Webber w oparciu o Old Possum's Book Of Practical Cats autorstwa T.S. Eliota
Memory – materiał dodatkowy autorstwa Trevora Nunna
asystent choreografa: Aleksandra Karch
asystent scenografa, kostiumografa: Magdalena Wiluś
warsztat kociego ruchu: Patryk Rybarski
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
realizacja światła: Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Patryk Maskiera (kierownik sekcji), Jakub Gaweł, Tomasz Gleń, Tomasz Kafel, Michał Konofol, Piotr Synecki, Kajetan Pańko
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
efekty pirotechniczne: Tomasz Pałasz
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
projekt plakatu: Marek Maciejczyk

OBSADA:
Nestor: Tomasz Jedz
Grizabella: Wioletta Białk
Myszołap:
Maciej Kulmacz
Ram-Tam-Tamek:
Piotr Brodziński
Mateusz Sawiel
Plameczka Pac: Joanna Możdżan
Galaretka: Barbara Ducka
Gus: Jarosław Czarnecki
Semaforo: Marek Chudziński
Bywalec: Dominik Koralewski
Mefistofeliks:
Patryk Rybarski
Kacper Mucha
Demeter:
Izabela Pawletko
Katarzyna Hołub
Bombalurina: Joanna Rybka
Tymoteusz: Dawid Pilszek
Tamtamil: Daniel Dąbrowski
Kasandra:
Zuzanna Marszał
Weronika Zięba
Alonzo:
Patryk Maślach
Michał Gucma
Karakotek:
Bartłomiej Kuciel
Natan Nogaj
Wiktor: Alicja Witomska
Kocik Le Miau: Małgorzata Mazurkiewicz
Mungo Jerry: Beata Wojtan
Pumpernikiel: Aleksandra Dyjas
Wiktoria: Laura Łapowuchow
Promyczek:
Karolina Asztal
Maja Korbiel
Dyzio: Łukasz Majowski
Klaps: Sebastian Chwastecki / Oleksandr Mysiuk
Bili Dalej: Wojciech Stawiarski
Brali Dalej: Paweł Majewski
I Tak Dalej: Agnieszka Saletra
Elektra: Sofiia Popova
Fantazja: Aleksandra Karch
Fraszka: Katarzyna Osuch
Sierściuch: Krzysztof Konopka
Małyszek: Weronika Zięba
Filutek: Sonia Kostrzewa
Makiawel:
Mateusz Wróblewski
Wojciech Stawiarski
Młody Gus - Raptus Zuch:
Piotr Brodziński
Mateusz Sawiel
zespół wokalny z offu:
Ewa Grysko, Paulina Magaj-Szpak, Anna Surma, Dominika Urbańczyk, Dagmara Żuchnicka, Michał Gucma, Bartłomiej Kardyś, Paweł Stefan, Przemysław Witkowicz, Rafał Talarczyk / Sławomir Banaś
oraz orkiestra Teatru Rozrywki
dyrygenci: Michał Jańczyk
Duża Scena Teatru Rozrywki
Partnerem spektaklu jest BEATA DRZAZGA właściciel marek:
![]() |
![]() |
![]() |
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
Dziennik Teatralny
Dziennik Teatralny
terazteatr.pl
wyborcza.pl
Śląsk
newsweek
teatrologia.pl
zpierwszegorzedu.pl
teatrdlawszystkich.eu
gwiazdy.wp
katowice.wyborcza.pl
poinformowani.pl
Chorzów Miasto Kultury
Dziennik Zachodni
Dziennik Teatralny







