Zuzanna Bojda, Krzysztof Maciejowski
WILCZY KSIĘŻYC
musical w 2 aktach
Spektakl dla widzów powyżej 12 lat.
W pierwszą pełnię nowego roku księżyc rzuca blask na całe niemal niebo. Odbite światło przyciąga wzrok, a ten wodzi po kraterach w poszukiwaniu dzikich i nieokiełznanych ścieżek. Nazywa się to zjawisko Wilczym Księżycem – pełnią, której towarzyszy zawodzenie wilków łączących się w pary, grupujących watahy, szukających pożywienia.
Większość mieszkańców Zamczyska, mieściny sennej prawie jak Twin Peaks, Wilczego Księżyca się boi. Ale nie Sara. Wszelkie przejawy odmienności chętnie palono by tu na stosie (mimo że dawno dociągnięto sieć GSM i stały internet). Cykl nadchodzących po sobie pełni trzyma społeczność w ryzach strachu, Sara jednak za nic ma pielęgnowaną starannie rutynę, przewidywalność i nudę. Pragnie wrażeń, dzikości serca i niebezpieczeństw, a na pełnię czeka z nadzieją, bo wie, że gdy tylko na niebie pojawi się łuna, jej ciało wypełni żar, dziwny niepokój i zew przygody.
Wraz z wtargnięciem do Zamczyska przybysza z daleka, mury konwenansów i ułożonej w kosteczkę codzienności zatrzęsą się w posadach. Sara otworzy przed nieznajomym serce, lecz niekoniecznie spotka się z wzajemnością – w każdym razie nie od razu i nie tak, jak to zwykle w popkulturze bywa. Historia jej trochę dziwacznej, trochę nieporadnej relacji z Darkiem o dwóch sercach i dwóch duszach pchnie ją do wyrażenia niezgody na znieczulenie, obojętność i emocjonalny marazm. Pomoże wyrazić tak pogmatwane uczucia, jak potrzeba zaangażowania przy jednoczesnym strachu przed zranieniem; chęć podążania własną drogą przy obezwładniającej niepewności swego. Przekona, że czasem warto zostawić w tyle to, co ciąży i podążyć za drgnieniem serca – bo każdy przecież zasługuje na miłość. Czy spełnioną? To się dopiero rozstrzygnie!
reżyseria: Agata Puszcz
tekst: Zuzanna Bojda
muzyka: Krzysztof Maciejowski
scenografia: Szymon Szewczyk
kostiumy: Iga Słupska
choreografia: Tobiasz Sebastian Berg
reżyseria światła: Klaudyna Schubert
kierownictwo muzyczne: Krzysztof Maciejowski
kierownictwo wokalne: Anna Ostrowska
asystent reżysera: Paulina Magaj-Szpak
asystent choreografa: ogłosimy wkrótce
asystent kostiumografa: Anna Drobczyk
realizacja dźwięku: ogłosimy wkrótce
realizacja światła: ogłosimy wkrótce
inspicjent: Iwona Bruch
plakat: Natalia Kleszczewska / obraz Personal Omen
logotyp spektaklu: Szymon Szewczyk
OBSADA
Sara: Irena Michalska / Sofiia Popova
Klara: Alicja Witomska
Darek: Mateusz Sawiel
Łowca: Hubert Waljewski
Mama Sary: Marta Tadla
Tata Sary: Tomasz Jedz
Ziemia: Barbara Ducka
Carmilla: Aleksandra Dyjas / Paulina Magaj-Szpak
Edward: Piotr Brodziński
Kain: Natan Nogaj
Taksiarz: Dominik Koralewski
Lekarz: Paweł Stefan
Policjant: Bartłomiej Kuciel
Elegantka: Wioletta Białk
Kobieta w ciąży: Katarzyna Pawłowska
Starsza kobieta: Dagmara Żuchnicka
oraz zespół wokalny, baletowy i orkiestra Teatru Rozrywki.
prapremiera: 17 października 2025 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
Andrew Lloyd Webber
SCHOOL OF ROCK
musical rockowy w dwóch aktach
Spektakl dla widzów powyżej 10 lat.
Pakujcie swoje „wiosła”, chwytajcie pałeczki do perkusji, naciągnijcie struny do basu i dostrójcie swoje klawisze, to spektakl jakiego w Polsce jeszcze nie było – musical School of Rock!
Ta niezwykła produkcja zawładnie Twoim sercem – czeka Cię prawdziwy rockowy huragan. To bezczelnie głośna, odważna i pełna pozytywnej energii adaptacja filmowego hitu wytwórni Paramount Studio.
Arogancki i sfrustrowany rockman podszywający się pod nauczyciela zmienia swoją klasę grzecznych dzieci w pełnokrwistą rock’n’rollową grupę. Kto by pomyślał, że ta historia zyska drugie życie na scenie?
Kochasz rocka? Dewey Finn i jego ekipa zmieniają zasady gry. To drużyna, która wyłamuje się ze schematów, pokazując, że rock’n’roll to coś więcej niż muzyka. To styl życia, bunt i pasja, które nie znają granic!
Daj się porwać szalonej energii, rozgość się w prawdziwej szkole rocka i pokochaj tę bezczelnie zdolną drużynę. Nadeszła nowa generacja!
Genialna muzyka na żywo, nieposkromiona pasja i autentyczna rockowa dusza. Wszystko to czeka na Ciebie podczas każdego spektaklu School of Rock.
Przygotuj się na rockowy wstrząs w szkole, w której rock’n’roll jest królem, a marzenia stają się rzeczywistością.
I uprzedzając Wasze pytanie: tak, te dzieci NAPRAWDĘ grają!
muzyka: Andrew Lloyd Webber
autor libretta: Julian Fellowes
teksty piosenek: Glenn Slater
reżyseria i tłumaczenie: Jacek Mikołajczyk
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Anna Chadaj
choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
kierownictwo wokalne: Anna Ostrowska
przygotowanie wokalne solistów: Bartosz Listwan
asystent reżysera: Hubert Waljewski
asystent choreografa: Weronika Zięba
reżyseria świateł: Artur Wytrykus
wizualizacje: Tomasz Grimm
OBSADA:
DEWEY:
Maciej Maciejewski (gościnnie) / Rafał Talarczyk
NED: Hubert Waljewski
PATTY:
Wioleta Malchar - Orynicz / Anna Surma
ROSALIE:
Wioletta Białk / Paulina Magaj-Szpak
PANI SHEIKNOPF:
Izabella Malik / Marta Tadla
THEO / PAN NOBLE / OCHRONIARZ 1: Mateusz Sawiel
STANLEY / PAN GREEN / OCHRONIARZ 2: Rafał Gajewski
MONNEYHAM / PAN JANES: Jarosław Czarnecki
PANI HATHAWAY / PANI MACAPUGAY: Aleksandra Dyjas
PAN WILLIAMS / PAN WOODART: Piotr Brodziński
PAN SPENCER / PAN WAGNER: Sławomir Banaś
PAN HAMILTON / GABE BROWN: Paweł Stefan
PAN STANDFORD / KONFERANSJER Z OFFU / PAN SANDERS / JEFF:
PANI GORDON / PANI TRAVIS: Barbara Ducka
PANI BINGHAM / PANI TURNER: Alicja Witomska
ZESPÓŁ NO VACANCY W SKŁADZIE: Paweł Stefan, Jakub Gaweł, Michał Konofol, Patryk Książka
oraz Ewa Grysko, Weronika Zięba, Dagmara Żuchnicka
OBSADA DZIECIĘCA (gościnnie):
SUMMER:
Łucja Dobrogowska / Lena Wiciak
ZACK:
Julian Ruciński / Piotr Kłosiński
LAWRENCE:
Filip Robak / Kacper Maladyn
FREDDIE:
Mikołaj Wachowski / Tomasz Puchała
KATIE:
Emilia Harnasz / Zuzanna Marchalewicz
TOMIKA:
Zofia Marchalewicz / Emilia Lasak
SOPHIE:
Laura Długokęcka / Hanna Stefan
MASON:
Patryk Pieszka / Adam Rządkowski
MARCY:
Zofia Bagińska / Hanna Nowakowska
JAMES:
Jakub Jendryka / Franciszek Szczerba
BILLY:
Adam Kwapis / Bruno Suchłabowicz
MATTHEW:
Paweł Ciosek / Tomasz Czajer
SHONELLE:
Inka Michalik / Agnieszka Marcinkiewicz
CARRIE / ZESPÓŁ:
Hana Knopik / Gabriela Pres
ALISON / ZESPÓŁ:
Maria Gavagnin / Alicja Nowak
KEVIN / ZESPÓŁ:
Szymon Baron / Jan Jałoszewski
oraz orkiestra Teatru Rozrywki w składzie:
Daniel Ruttar - fortepian
Remigiusz Bonk / Lena Minkacz - klawisze
Jędrzej Łaciak / Anna Pawłowska / Piotr Kucharz - bas
Bartłomiej Herman / Bartłomiej Plewka - perkusja
Michał Karbowski / Bartosz Goliński - gitara 1
Sebastian Ruciński / Przemysław Hanaj - gitara 2
Marcin Cyzowski / Tomasz Grabowski / Adam Ścigała - gitara 3
dyrygenci: Michał Jańczyk / Filip Huget
prapremiera: 6 czerwca 2024 r.
czas trwania: ok. 195 minut z przerwą
Duża Scena Teatru Rozrywki
zdjęcia: Artur Wacławek
Musical "School of Rock" powstał na podstawie filmu wytwórni Paramount, napisanego przez Mike'a White'a.
RECENZJE:
musicalowe.info
Gazeta Wyborcza Katowice
Poinformowani.pl
Dziennik teatralny / Andrzej Kownacki
Nasz teatr
e-teatr.pl
Dziennik Teatralny / Joanna Marcinkowska
Partner spektaklu
KOTY
(Cats)
musical w 2 aktach
Uwaga! W spektaklu mogą być wykorzystywane efekty stroboskopowe.
Wyprodukowano we współpracy z The Really Useful Group Ltd.
Uwaga! W spektaklu mogą być wykorzystywane efekty stroboskopowe.
Nagroda artystyczna Złota Maska 2022 w kategorii Choreografia / ruch sceniczny dla Katarzyny Zielonki i Jarosława Stańka
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2022 w kategorii Nagroda specjalna dla Doroty Sabak-Ciołkorz za kostiumy.
Nominacje do XVII Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury: dla Jakuba Szydłowskiego za reżyserię spektaklu, dla Doroty Sabak - Ciołkosz za kostiumy do spektaklu, dla Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki za choreografię do spektaklu, dla Marka Maciejczyka za plakat do spektaklu.
XVII Teatralna Nagroda Muzyczna im. Jana Kiepury w kategorii najlepsze kostiumy dla Doroty Sabak - Ciołkosz.
XVII Teatralna Nagroda Muzyczna im. Jana Kiepury w kategorii najlepsza choreografia dla Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki.
Wyprodukowano we współpracy z The Really Useful Group Ltd.
Koty chadzają własnymi drogami, mruczą swoje emocje, grają swoją muzykę... W Teatrze Rozrywki można się z nimi zaprzyjaźnić i posłuchać ich szalonych historii.
Opowiedzą nam o swoich podbojach, namiętnościach, tęsknotach. Pokażą panoramę miasta z najwyższego dachu lub zabiorą w podróż przez najciemniejsze zakamarki ulic. Pokażą swoje liczne talenty oraz cały wachlarz niezwykłych kocich możliwości.
Koty to jeden z najsłynniejszych i najchętniej oglądanych musicali wszech czasów. Został skomponowany przez Andrew Lloyda Webbera, a libretto napisał Trevor Nunn. Inspiracją do przeniesienia kociego świata do teatru były wiersze T. S. Eliota, które w barwny i poruszający wyobraźnię sposób przedstawiły charaktery, sposób życia i postrzegania świata przez te niezwykłe stworzenia.
Teatr Rozrywki jest drugim teatrem w Polsce, który podjął się wystawienia tak niesamowitego musicalu. Choć był on już pokazywany w wielu krajach, a nawet w kinie, to jego moc nie słabnie. Przyciąga wszystkich wielbicieli muzyki, przygody, zabawy, wzruszeń i kotów.
muzyka: Andrew Lloyd Webber w oparciu o Old Possum's Book Of Practical Cats
libretto: Thomas Stearns Eliot
Prolog – Jellicle Songs for Jellicle Cats – materiał dodatkowy autorstwa Trevora Nunna i Richarda Stilgoe`a
Memory – materiał dodatkowy autorstwa Trevora Nunna
Memory – materiał dodatkowy autorstwa Trevora Nunna
tłumaczenie: Daniel Wyszogrodzki
reżyseria: Jakub Szydłowski
choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
scenografia i reżyseria światła: Grzegorz Policiński
kostiumy: Dorota Sabak-Ciołkosz
kierownictwo muzyczne i wokalne: Ewa Zug
asystent reżysera: Magdalena Wojtacha
asystent choreografa: Aleksandra Karch
asystent scenografa, kostiumografa: Magdalena Wiluś
warsztat kociego ruchu: Patryk Rybarski
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
realizacja światła: Marek Mroczkowski (kierownik sekcji), Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Patryk Maskiera (kierownik sekcji), Jakub Gaweł, Tomasz Gleń, Tomasz Kafel, Michał Konofol, Piotr Synecki, Kajetan Pańko
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
efekty pirotechniczne: Tomasz Pałasz
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
OBSADA:
Duża Scena Teatru Rozrywki
asystent choreografa: Aleksandra Karch
asystent scenografa, kostiumografa: Magdalena Wiluś
warsztat kociego ruchu: Patryk Rybarski
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
realizacja światła: Marek Mroczkowski (kierownik sekcji), Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Patryk Maskiera (kierownik sekcji), Jakub Gaweł, Tomasz Gleń, Tomasz Kafel, Michał Konofol, Piotr Synecki, Kajetan Pańko
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
efekty pirotechniczne: Tomasz Pałasz
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
OBSADA:
Nestor: Tomasz Jedz
Grizabella: Wioletta Białk
Myszołap:
Karol Drozd (gościnnie) w dniach 3-6 lipca
Maciej Kulmacz (gościnnie) w dniach 26-29 czerwca
Ram-Tam-Tamek:
Piotr Brodziński w dniach 3-6 lipca
Mateusz Sawiel w dniach 26-29 czerwca
Plameczka Pac: Joanna Możdżan
Galaretka: Barbara Ducka
Gus: Jarosław Czarnecki
Semaforo: Marek Chudziński
Bywalec: Dominik Koralewski
Mefistofeliks: Patryk Rybarski (gościnnie)
Demeter:
Izabela Pawletko (gościnnie) w dniach 26-29 czerwca
Katarzyna Hołub (gościnnie) w dniach 3-6 lipca
Bombalurina: Magdalena Wojtacha (gościnnie)
Tymoteusz: Dawid Pilszek w dniach 26-29 czerwca / Krzysztof Konopka w dniach 3-6 lipca
Tamtamil: Daniel Dąbrowski (gościnnie)
Kasandra:
Zuzanna Marszał / Weronika Zięba w dniach 26 czerwca - 6 lipca
Alonzo:
Patryk Maślach (gościnnie) w dniach 3-6 lipca
Michał Gucma w dniach 26-29 czerwca
Wiktor: Alicja Witomska
Kocik Le Miau: Małgorzata Mazurkiewicz
Karakotek: Bartłomiej Kuciel / Natan Nogaj (gościnnie) w dniach 26 czerwca - 6 lipca
Mungo Jerry: Beata Wojtan
Pumpernikiel: Aleksandra Dyjas
Wiktoria:
Laura Łapowuchow w dniach 26 czerwca - 6 lipca
Promyczek:
Karolina Asztal / Maja Korbiel (gościnnie) w dniach 26 czerwca - 6 lipca
Dyzio: Łukasz Majowski
Klaps: Sebastian Chwastecki
Bili Dalej: Wojciech Stawiarski w dniach 26-29 czerwca / Patryk Balicki w dniach 3-6 lipca
Brali Dalej: Paweł Majewski
I Tak Dalej: Agnieszka Saletra
Elektra: Sofiia Popova
Fantazja: Aleksandra Karch
Fraszka: Katarzyna Osuch
Sierściuch: Krzysztof Konopka w dniach 26-29 czerwca
Małyszek: Katarzyna Pawłowska
Filutek: Sonia Kostrzewa
Makiawel:
Mateusz Wróblewski (gościnnie) w dniach 26-29 czerwca
Wojciech Stawiarski w dniach 3-6 lipca
Młody Gus - Raptus Zuch:
Piotr Brodziński w dniach 26-29 czerwca
Mateusz Sawiel w dniach 3-6 lipca
zespół wokalny z offu:
Ewa Grysko, Paulina Magaj-Szpak, Anna Surma, Dagmara Żuchnicka, Michał Gucma, Bartłomiej Kardyś, Paweł Stefan, Przemysław Witkowicz, Rafał Talarczyk / Sławomir Banaś
oraz orkiestra Teatru Rozrywki
dyrygenci: Michał Jańczyk
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: ok. 140 minut z przerwą
projekt plakatu: Marek Maciejczyk
projekt plakatu: Marek Maciejczyk
Partnerem spektaklu jest BEATA DRZAZGA właściciel marek:
 |
 |
 |
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
Dziennik Teatralny
Dziennik Teatralny
terazteatr.pl
wyborcza.pl
Śląsk
newsweek
teatrologia.pl
zpierwszegorzedu.pl
teatrdlawszystkich.eu
gwiazdy.wp
katowice.wyborcza.pl
poinformowani.pl
Chorzów Miasto Kultury
Dziennik Zachodni
Dziennik Teatralny
TOOTSIE
musical komediowy w dwóch aktach
Spektakl dla widzów powyżej 14 lat.
Nagroda za Najlepszą reżyserię musicalową sezonu 2022/23 dla Magdaleny Piekorz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsze kostiumy musicalowe sezonu 2022/23 dla Lidii Kanclerz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsza choreografia musicalowa sezonu 2022/23 dla Jakuba Lewandowskiego w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno - aktorską dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy;
Nominacja do XVIII Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury w kategorii najlepszy wokalista musicalowy dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii choreografia / ruch sceniczny dla Jakuba Lewandowskiego;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii reżyseria dla Magdaleny Piekorz.
Pełna humoru i zabawnych sytuacji historia opowiadająca o losach utalentowanego aktora, który w życiu nie do końca potrafi odegrać swoją rolę.
Nagroda za Najlepszą reżyserię musicalową sezonu 2022/23 dla Magdaleny Piekorz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsze kostiumy musicalowe sezonu 2022/23 dla Lidii Kanclerz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsza choreografia musicalowa sezonu 2022/23 dla Jakuba Lewandowskiego w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno - aktorską dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy;
Nominacja do XVIII Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury w kategorii najlepszy wokalista musicalowy dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii choreografia / ruch sceniczny dla Jakuba Lewandowskiego;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii reżyseria dla Magdaleny Piekorz.
Pełna humoru i zabawnych sytuacji historia opowiadająca o losach utalentowanego aktora, który w życiu nie do końca potrafi odegrać swoją rolę.
Michael Dorsey, bo o nim mowa, oprócz talentu posiada kilka cech, które irytują potencjalnych pracodawców, a także jego bliskich. Nie zdaje sobie sprawy, że perfekcjonizm, którym się kieruje, zamyka mu wiele drzwi zarówno w pracy zawodowej, jak i w życiu prywatnym. Postanawia więc podstępem zdobyć to, czego pragnie.
Przebrany za kobietę zgłasza się na casting i dostaje „rolę życia” – dosłownie i w przenośni. Od tej chwili musi podporządkować się pani Dorothy Michaels, która – chcąc nie chcąc – staje się alter ego bohatera, co skutkuje wieloma nieoczekiwanymi zdarzeniami. Trudno jest bowiem pogodzić ideę autentyczności, która przyświecała Michaelowi, z udawaniem każdego dnia kogoś, kim nie jest.
Na tej kanwie zbudowana jest przezabawna komedia. Zawarte w niej szalone pomysły, śmieszne sytuacje, wpadki, czy niespodziewane zwroty akcji, obok wzruszeń i rodzącej się nadziei „mimo wszystko”, sprawiają, że porywa nas ona bez reszty. A nowojorski klimat, wspaniała muzyka, piosenki wpadające w ucho, urzekająca scenografia, rytm, ruch, wypełniają i ożywiają świat przedstawiony na każdej płaszczyźnie.
Musical komediowy Tootsie powstał na podstawie fabuły autorstwa Dona McGuire`a i Larrego Gelbarta oraz filmu wytwórni Columbia Pictures, wyprodukowanego przez Punch Productions z Dustinem Hoffmanem w roli głównej.
muzyka i teksty: David Yazbek
libretto: Robert Horn
przekład: Daniel Wyszogrodzki
reżyseria: Magdalena Piekorz
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Lidia Kanclerz
reżyseria światła: Paweł Murlik
wizualizacje: Tomasz Grimm
choreografia: Jakub Lewandowski
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
korepetycje wokalne: Radosław Michalik
asystent reżysera: Sławomir Banaś
asystent scenografa i kostiumografa: Magdalena Wiluś
asystent choreografa: Natalia Gajewska
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
autor plakatu: Maciej Lisek
OBSADA:
JEFF: Jakub Wróblewski
JULIE: Katarzyna Hołub (gościnnie)
SANDY: Wioleta Malchar-Orynicz / Joanna Możdżan
RITA: Izabella Malik
RON: Bartłomiej Kuciel
MAX: Marek Chudziński / Sławomir Banaś
STAN: Jarosław Czarnecki
SUZIE / SHINA: Beata Wojtan
HARRIS / STUART: Sławomir Banaś / Michał Gucma
KOORDYNATOR: Piotr Brodziński / Michał Gucma
REŻYSERZY / PREZENTERZY: Michał Gucma, Dominik Koralewski, Paweł Stefan
oraz:
zespół wokalny w składzie: Aleksandra Dyjas, Ewa Grysko, Karolina Asztal / Katarzyna Pawłowska, Alicja Witomska, Dagmara Żuchnicka, Rafał Talarczyk, Przemysław Witkowicz
zespół baletowy w składzie: Natalia Gajewska (gościnnie), Aleksandra Karch, Sonia Kostrzewa, Małgorzata Mazurkiewicz, Katarzyna Osuch, Sofiia Popova, Agnieszka Saletra, Weronika Zięba, Sebastian Chwastecki, Krzysztof Konopka, Paweł Majewski, Łukasz Majowski, Dawid Pilszek, Wojciech Stawiarski
i orkiestra pod dyrekcją:
Michał Jańczyk
prapremiera polska: 19 maja 2023 r.
czas trwania spektaklu: 160 minut z przerwą
Spektakl prezentowany na podstawie umowy z Music Theatre International www.mtishows.eu
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
Chorzów Miasto Kultury
Dziennik Teatralny
Poinformowani.pl
Teatr dla Wszystkich
dziennikteatralny.pl
zpierwszegorzedu.pl
www.musicalowe.info
katowice.wyborcza.pl
www.terazteatr.pl
e-teatr.pl
e-teatr.pl
e-teatr.pl
Alan Menken
ZAKONNICA W PRZEBRANIU
(Sister Act)
musical w 2 aktach
Spektakl dla widzów powyżej 14 lat.
Uwaga! W spektaklu wykorzystywane są światła stroboskopowe.
Złota Maska 2020 dla Jarosława Stańka za choreografię do spektaklu!
Nominacje do nagrody artystycznej Złote Maski 2020!
W kategorii Aktorstwo za rolę wokalno-aktorską dla Marty Tadli za rolę Marii Patryk oraz dla Izabelli Malik za rolę Matki Przełożonej.
Nominacja do XV Teatralnych Nagród Muzycznych, organizowanych przez Mazowiecki Teatr Muzyczny im. Jana Kiepury: dla Lidii Kanclerz – w kategorii "Najlepszy plakat teatralno-muzyczny".
Deloris van Cartier, podrzędna szansonistka z podejrzanego nocnego klubu, jest przypadkowym świadkiem zabójstwa, a co gorsza – mordercą jest jej kochanek. Sytuacja nie do pozazdroszczenia! Kochanek oczywiście postanawia zabić niewygodnego świadka, ale na szczęście policja jest szybsza i ukrywa Deloris w… klasztorze. Czy będzie w nim bezpieczna? Jak odnajdzie się w tym zupełnie obcym i dość dla niej niezrozumiałym świecie?
Zakonnica w przebraniu to tytuł znany w Polsce z fantastycznej roli filmowej Whoopi Goldberg oraz udanej inscenizacji musicalowej w poznańskim Teatrze Muzycznym. To świetnie skonstruowana, wartka anegdota ze znakomitą muzyką. Ale to także opowieść o przemianie, lojalności, przyjaźni i radości życia.
muzyka: Alan Menkensłowa piosenek: Glenn Slater
scenariusz: Cheri Steinkellner, Bill Steinkellner
dodatkowy scenariusz: Douglas Carter Beane
musical oparty na filmie Sister Act wytwórni Touchstone Pictures Motion na podstawie scenariusza Josepha Howarda
przekład: Jacek Mikołajczyk
reżyseria: Michał Znaniecki
choreografia: Jarosław Staniek
współpraca choreograficzna: Katarzyna Zielonka
kierownictwo muzyczne: Mateusz Walach
kierownictwo wokalne: Ewa Zug
scenografia: Luigi Scoglio
kostiumy: Małgorzata Słoniowska
reżyseria światła, projekcje: Dariusz Albrycht
producent: Estera Sławińska-Dziurosz
asystent choreografa: Natalia Gajewska
asystent kostiumografa: Magdalena Wiluś
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
sufler: Katarzyna Grad
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
OBSADA:
DELORIS van CARTIER:
Paulina Magaj-Szpak / Marta Florek (gościnnie)
MATKA PRZEŁOŻONA:
Maria Meyer / Izabella Malik
MARIA PATRYK: Marta Tadla
MARIA ŁAZARZ: Barbara Ducka
MARIA ROBERT:
Wioletta Białk / Beata Wojtan
MARIA MARCIN Z TOUR: Ewa Grysko
MARIA TERESA: Dagmara Żuchnicka
OJCIEC O’HARA: Tomasz Jedz
SIERŻANT EDDIE: Rafał Talarczyk
TINA: Aleksandra Dyjas
MICHELLE: Joanna Możdżan
CURTIS: Bartłomiej Kuciel
JOEY: Hubert Waljewski
ERNIE: Rafał Gajewski
PABLO: Sławomir Banaś
TJ: Piotr Brodziński
GLINIARZ: Marek Chudziński
GRACZ W BILARD, TAKSÓWKARZ: Przemysław Witkowicz
DRAG QUEEN: Dominik Koralewski
REPORTER: Jakub Wróblewski
PROSTYTUTKA / KLIENTKA Z BARU: Anna Surma
oraz zespół wokalny, baletowy i orkiestra Teatru Rozrywki pod dyrekcją Michała Jańczyka
dyrygenci: Michał Jańczyk / Miłosz Korpol (gościnnie)
premiera: 10 września 2020 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: około 180 minut z przerwą
Musical Zakonnica w przebraniu prezentowany jest na podstawie umowy z Music Theatre International (Europe) Ltd: www.mtishows.eu
logo spektaklu: Janusz Różański
plakat: Lidia Kanclerz
partner spektaklu
