Andrew Lloyd Webber
SCHOOL OF ROCK
musical rockowy w dwóch aktach
Spektakl dla widzów powyżej 7 lat.
Pakujcie swoje "wiosła", chwytajcie pałeczki do perkusji, naciągnijcie struny do basu i dostrójcie swoje klawisze, bo nadchodzi premiera, jakiej w Polsce jeszcze nie było – musical „School of Rock”.
Ta niezwykła produkcja, która już wkrótce zagości na naszej scenie zawładnie wszystkimi sercami – czeka nas prawdziwy rockowy huragan. To bezczelnie głośna, odważna i pełna pozytywnej energii adaptacja filmowego hitu wytwórni Paramount Studio.
Arogancki i sfrustrowany rockmen podszywający się pod nauczyciela, zmienia swoją klasę grzecznych dzieci w pełnokrwistą rock’n’rollową grupę. Kto by pomyślał, że ta historia zyska drugie życie na scenie?
Kochasz rocka? Dewey Finn i jego ekipa zmienią zasady gry. To drużyna, która będzie wyłamywać się ze schematów, pokazując, że rock’n’roll to coś więcej niż muzyka. To styl życia, bunt i pasja, które nie znają granic!
Daj się porwać szalonej energii, rozgość się w prawdziwej szkole rocka i pokochaj tę bezczelnie zdolną drużynę. Nadchodzi nowa generacja!
Genialna muzyka na żywo, nieposkromiona pasja i autentyczna rockowa dusza. Wszystko to czeka na was podczas każdego spektaklu "School of Rock".
Przygotujcie się na rockowy wstrząs w szkole, w której rock’n’ roll jest królem, a marzenia stają się rzeczywistością.
I uprzedzając Wasze pytanie: tak, te dzieci NAPRAWDĘ grają!
muzyka: Andrew Lloyd Webber
autor libretta: Julian Fellows
teksty piosenek: Glenn Slater
reżyseria i tłumaczenie: Jacek Mikołajczyk
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Anna Chadaj
choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
asystent reżysera: Hubert Waljewski
asystent choreografa: Weronika Zięba
OBSADA:
DEWEY: Maciej Maciejewski / Jakub Wróblewski
NED: Hubert Waljewski / Tomasz Wojtan
PATTY: Wioleta Malchar - Orynicz / Anna Surma
ROSALIE: Wioletta Białk / Paulina Magaj-Szpak
THEO / PAN NOBLE / OCHRONIARZ 1: Mateusz Sawiel (gościnnie)
STANLEY / PAN GREEN / OCHRONIARZ 2: Rafał Gajewski
MONNEYHAM / PAN JANES: Jarosław Czarnecki
PANI HATHAWAY / PANI MACAPUGAY: Aleksandra Dyjas
PAN WILLIAMS / PAN WOODART: Piotr Brodziński
PAN SPENCER / PAN WAGNER: Sławomir Banaś
PANI SHEIKNOPF: Izabella Malik / Marta Tadla
PAN HAMILTON / GABE BROWN: Paweł Stefan
PAN STANDFORD / KONFERANSJER Z OFFU / PAN SANDERS / JEFF: Rafał Talarczyk
PANI GORDON / PANI TRAVIS: Barbara Ducka
PANI BINGHAM / PANI TURNER: Patrycja Brzezińska (gościnnie)
ZESPÓŁ NO VACANCY W SKŁADZIE: Bartłomiej Herman / Bartłomiej Plewka,
Michał Karbowski / Sebastian Ruciński (gościnnie), Paweł Stefan, Michał Konofol, Patryk Książka
oraz Ewa Grysko, Weronika Zięba, Dagmara Żuchnicka
OBSADA DZIECIĘCA (gościnnie):
SUMMER: Łucja Dobrogowska / Lena Wiciak
ZACK: Julian Ruciński / Szymon Waśkiewicz
LAWRENCE: Filip Robak / Kacper Maladyn
FREDDIE: Mikołaj Wachowski / Tomasz Puchała
KATIE: Emilia Harnasz / Inka Warchoł
TOMIKA: Zofia Marchalewicz / Emilia Lasak
SOPHIE: Nadia Wieczorek - Piecuch / Laura Długokęcka
MASON: Patryk Pieszka / Adam Rządkowski
MARCY: Zofia Bagińska / Hanna Nowakowska
JAMES: Witold Piasecki / Jakub Jendryka
BILLY: Adam Kwapis / Bruno Suchłabowicz
MATTHEW: Paweł Ciosek / Tomasz Czajer
SHONELLE: Inka Michalik / Agnieszka Marcinkiewicz
CARRIE / ZESPÓŁ: Hana Knopik / Gabriela Pres
ALISON / ZESPÓŁ: Maria Gavagnin / Alicja Nowak
KEVIN / ZESPÓŁ: Szymon Baron / Jan Jałoszewski
prapremiera: 6 czerwca 2024 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
Musical "School of Rock" powstał na podstawie filmu wytwórni Paramount.
Partner spektaklu
TOOTSIE
musical komediowy w dwóch aktach
Spektakl dla widzów powyżej 14 lat.
Nagroda za Najlepszą reżyserię musicalową sezonu 2022/23 dla Magdaleny Piekorz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsze kostiumy musicalowe sezonu 2022/23 dla Lidii Kanclerz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsza choreografia musicalowa sezonu 2022/23 dla Jakuba Lewandowskiego w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno - aktorską dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy.
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii choreografia / ruch sceniczny dla Jakuba Lewandowskiego.
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii reżyseria dla Magdaleny Piekorz.
Pełna humoru i zabawnych sytuacji historia, opowiadająca o losach utalentowanego aktora, który w życiu nie do końca potrafi odegrać swoją rolę.
Nagroda za Najlepszą reżyserię musicalową sezonu 2022/23 dla Magdaleny Piekorz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsze kostiumy musicalowe sezonu 2022/23 dla Lidii Kanclerz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsza choreografia musicalowa sezonu 2022/23 dla Jakuba Lewandowskiego w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno - aktorską dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy.
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii choreografia / ruch sceniczny dla Jakuba Lewandowskiego.
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii reżyseria dla Magdaleny Piekorz.
Pełna humoru i zabawnych sytuacji historia, opowiadająca o losach utalentowanego aktora, który w życiu nie do końca potrafi odegrać swoją rolę.
Michael Dorsey, bo o nim mowa, oprócz talentu posiada kilka cech, które irytują potencjalnych pracodawców, a także jego bliskich. Nie zdaje sobie sprawy, że perfekcjonizm, którym się kieruje, zamyka mu wiele drzwi zarówno w pracy zawodowej, jak i w życiu prywatnym. Postanawia więc podstępem zdobyć to, czego pragnie.
Przebrany za kobietę zgłasza się na casting i dostaje „rolę życia” – dosłownie i w przenośni. Od tej chwili musi podporządkować się Pani Dorothy Michaels, która – chcąc nie chcąc – staje się „alter ego” bohatera, co skutkuje wieloma nieoczekiwanymi zdarzeniami. Trudno jest bowiem pogodzić ideę autentyczności, która przyświecała Michaelowi, z udawaniem każdego dnia kogoś, kim nie jest.
Na tej kanwie zbudowana jest przezabawna komedia. Zawarte w niej szalone pomysły, śmieszne sytuacje, wpadki, czy niespodziewane zwroty akcji, obok wzruszeń i rodzącej się nadziei „mimo wszystko”, sprawiają, że porywa nas ona bez reszty. A nowojorski klimat miejsc akcji, wspaniała muzyka, piosenki wpadające w ucho, urzekająca scenografia, rytm, ruch, wypełniają i ożywiają świat przedstawiony na każdej płaszczyźnie.
Musical komediowy Tootsie powstał na podstawie fabuły autorstwa Dona McGuire`a i Larrego Gelbarta oraz filmu wytwórni Columbia Pictures, wyprodukowanego przez Punch Productions z Dustinem Hoffmanem w roli głównej.
muzyka i teksty: David Yazbek
libretto: Robert Horn
przekład: Daniel Wyszogrodzki
reżyseria: Magdalena Piekorz
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Lidia Kanclerz
reżyseria światła: Paweł Murlik
wizualizacje: Tomasz Grimm
choreografia: Jakub Lewandowski
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
Korepetycje wokalne: Radosław Michalik
asystent reżysera: Sławomir Banaś
asystent scenografa i kostiumografa: Magdalena Wiluś
asystent choreografa: Natalia Gajewska
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
autor plakatu: Maciej Lisek
OBSADA:
Hubert Waljewski w dniach 27-30 czerwca
Tomasz Wojtan w dniach 5-7 lipca
JEFF: Jakub Wróblewski
SANDY:
Wioleta Malchar - Orynicz w dniach 27-30 czerwca
Joanna Możdżan w dniach 5-7 lipca
STAN: Jarosław Czarnecki
RON: Bartłomiej Kuciel
JULIE: Katarzyna Hołub
RITA: Izabella Malik
MAX:
Marek Chudziński w dniach 27-30 czerwca i 5-7 lipca
Sławomir Banaś
SUZIE / SHINA: Beata Wojtan
HARRIS / STUART:
Sławomir Banaś w dniach 27-30 czerwca i 5-7 lipca
Michał Gucma
KOORDYNATOR:
Piotr Brodziński w dniach 27-30 czerwca
Michał Gucma w dniach 5-7 lipca
REŻYSERZY / PREZENTERZY: Michał Gucma, Dominik Koralewski, Paweł Stefan
oraz:
zespół wokalny w składzie: Aleksandra Dyjas, Ewa Grysko, Karolina Sypniewska, Alicja Witomska, Dagmara Żuchnicka, Rafał Talarczyk, Przemysław Witkowicz
zespół baletowy w składzie: Natalia Gajewska (gościnnie), Aleksandra Karch, Sonia Kostrzewa / Małgorzata Mazurkiewicz, Katarzyna Osuch, Sofiia Popova, Agnieszka Saletra, Weronika Zięba, Sebastian Chwastecki, Krzysztof Konopka, Paweł Majewski, Łukasz Majowski, Dawid Pilszek, Wojciech Stawiarski
i orkiestra pod dyrekcją:
Michał Jańczyk / Mieczysław Unger
prapremiera polska: 19 maja 2023 r.
czas trwania spektaklu: 160 minut z przerwą
Spektakl prezentowany na podstawie umowy z Music Theatre International www.mtishows.eu
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
Chorzów Miasto Kultury
Dziennik Teatralny
Poinformowani.pl
Teatr dla Wszystkich
dziennikteatralny.pl
zpierwszegorzedu.pl
www.musicalowe.info
katowice.wyborcza.pl
www.terazteatr.pl
e-teatr.pl
e-teatr.pl
e-teatr.pl
Spektakl dla widzów powyżej 6 lat.
Trzy nominacje do NAGRODY ARTYSTYCZNEJ ZŁOTA MASKA 2021 - w kategorii SPEKTAKL DLA MŁODYCH WIDZÓW, dla HUBERTA WALJEWSKIEGO za rolę Pinokia oraz dla DARIUSZA NIEBUDKA za rolę Geppetta.
Nominacja do XVI Teatralnej Nagrody Muzycznej im. Jana Kiepury w kategorii NAJLEPSZY SPEKTAKL DLA MŁODEGO WIDZA.
Słynna opowieść Carlo Collodiego o drewnianym pajacyku ma już prawie 140 lat! Jej musicalowa wersja jest jednak znacznie cieplejsza i przyjemniejsza niż pierwowzór. Nie ma w niej okrucieństwa i bólu, a tytułowy Pinokio nie jest tak bardzo zły, krnąbrny i egoistyczny. Spektakl zachwyca scenami zbiorowymi, choreografią i pięknymi kostiumami, a piosenki są wyjątkowo melodyjne i wpadające w ucho – jak przystało na włoską muzykę popową. „Pinokio” to musical familijny, czyli wspaniała propozycja dla całych rodzin.
Compagnia della Rancia to pierwsza firma teatralna specjalizująca się w produkcji musicali we Włoszech. Teatr założony w 1983 r. w Tolentino (miasto w regionie Marche, w prowincji Macerata) początkowo miał w repertuarze wyłącznie dramaty. Od lat jednak, kierowany przez dyrektora artystycznego Saverio Marconiego, zajmuje się produkcją najbardziej znanych międzynarodowych musicali przetłumaczonych w całości na język włoski.
„Pinocchio. Il grande musical” miał prapremierę w roku 2003. To pierwszy oryginalny musical włoski, który zobaczyło pół miliona widzów! Compagnia Della Rancia gościł z musicalem w Korei (2009) i Nowym Jorku (2010). Jesienią 2005 r. musical został wystawiony w Repower Theatre w Mediolanie. Tytułową rolę kreował mistrzowsko Manuel Frattini, znany włoski aktor musicalowy, tancerz i choreograf, który zmarł nagle 12 października 2019 r. Ku pamięci Manuela 1 marca 2020 r. z inicjatywy rodziny i przyjaciół powstało Stowarzyszenie Kulturalne MANUEL FRATTINI, którego celem jest wspieranie rozwoju artystycznego młodych talentów.
tekst: Pierluigi Ronchetti, Saverio Marconi
muzyka: Dodi Battaglia, Red Canzian, Roby Facchinetti
piosenki: Stefano D’Orazio, Valerio Negrini
reżyseria oryginalna: Saverio Marconi
przekład: Jolanta Król, Katarzyna Zaniat
polskie teksty piosenek: Aleksandra Gajewska
reżyseria: Magdalena Piekorz
choreografia: Jakub Lewandowski
kierownictwo muzyczne: Mateusz Walach
kierownictwo wokalne: Ewa Zug
scenografia: Dagmara Walkowicz-Goleśny, Dominika Żłobińska
kostiumy: Lidia Kanclerz
projekt plakatu: Michał Goliszewski
reżyseria światła: Paweł Murlik
realizacja światła: Marek Mroczkowski, Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Tomasz Kafel, Michał Konofol, Patryk Maskiera, Piotr Synecki
orkiestracja: Remigiusz Bonk
asystent: Sławomir Banaś
asystent choreografa: Natalia Gajewska
asystent kostiumografa: Magdalena Wiluś
inspicjent: Iwona Bruch
rekwizytorzy: Katarzyna Grad, Krzysztof Szreter
OBSADA:
PINOKIO: Hubert Waljewski
GEPPETTO:
Dariusz Niebudek (gościnnie) / Bartłomiej Kuciel
ANGELA:
Wioletta Białk / Katarzyna Hołub
LUCIGNOLO:
Rafał Talarczyk / Piotr Brodziński
MATKA LUCIGNOLA: Marta Tadla
ŚWIERSZCZ: Tomasz Wojtan
BŁĘKITNA WRÓŻKA:
Wioleta Malchar - Orynicz / Karolina Sypniewska
KOT:
Piotr Brodziński / Marek Chudziński
LIS:
Aleksandra Dyjas / Wioleta Malchar - Orynicz
OGNIOJAD: Dominik Koralewski
ARLEKIN: Jakub Wróblewski
PANTALONE: Michał Gucma
COLOMBINA: Karolina Sypniewska
CLARISE: Beata Wojtan
NARRATOR, NIETOPERZ, KUPIEC: Jakub Wróblewski
HEROLD: Paweł Stefan
DYREKTOR SZKOŁY, DYREKTOR CYRKU: Jarosław Czarnecki
POLICJANT: Rafał Gajewski
SPRZEDAWCA ARBUZÓW:
Bartłomiej Kuciel / Przemysław Witkowicz
PUSZCZYK: Izabella Malik
SOWA: Beata Wojtan
WRONA: Ewa Grysko
MAŁY PINOKIO (obsada dziecięca):
Patryk Dyjas / Krzysztof Molak
oraz
zespół wokalny:
Aleksandra Dyjas, Ewa Grysko, Katarzyna Hołub, Paulina Magaj-Szpak / Barbara Ducka, Joanna Możdżan, Karolina Sypniewska, Beata Wojtan, Dagmara Żuchnicka, Sławomir Banaś, Piotr Brodziński, Michał Gucma, Dominik Koralewski, Paweł Stefan, Rafał Talarczyk, Przemysław Witkowicz, Tomasz Wojtan
zespół baletowy:
Natalia Gajewska (gościnnie), Aleksandra Karch, Małgorzata Mazurkiewicz, Katarzyna Osuch, Sofiia Popova, Agnieszka Saletra, Sonia Sosna-Kostrzewa, Weronika Zięba, Maciej Cierzniak (gościnnie), Sebastian Chwastecki, Daniel Dąbrowski, Krzysztof Konopka, Paweł Majewski, Łukasz Majowski, Dawid Pilszek, Wojciech Stawiarski
w spektaklu uczestniczy orkiestra Teatru Rozrywki
dyrygenci:
Michał Jańczyk
Leszek Sojka (gościnnie)
patron: Istituto Italiano di Cultura di Cracovia
patronat medialny: RMF MAXXX
prapremiera polska: 22 września 2021 r.
premiera drugiej obsady: 1 października 2021 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: 170 minut z przerwą
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
zpierwszegorzedu.pl
e-teatr.pl
katowice.wyborcza.pl
proanima.pl
teatralny.pl
prapremiera polska: 22 września 2021 r.
premiera drugiej obsady: 1 października 2021 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: 170 minut z przerwą
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
zpierwszegorzedu.pl
e-teatr.pl
katowice.wyborcza.pl
proanima.pl
teatralny.pl
PATRON SPEKTAKLU:
Plakat został wybrany spośród prac semestralnych wykonanych w Pracowni Wizerunku, Promocji i Identyfikacji w Katedrze Projektowania Graficznego na Wydziale Projektowym ASP w Katowicach, prowadzonej przez prof. dr hab. Katarzynę Gawrych-Olender.
KOTY
(Cats)
musical w 2 aktach
Uwaga! W spektaklu mogą być wykorzystywane efekty stroboskopowe.
Wyprodukowano we współpracy z The Really Useful Group Ltd.
Uwaga! W spektaklu mogą być wykorzystywane efekty stroboskopowe.
Nagroda artystyczna Złota Maska 2022 w kategorii Choreografia / ruch sceniczny dla Katarzyny Zielonki i Jarosława Stańka
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2022 w kategorii Nagroda specjalna dla Doroty Sabak-Ciołkorz za kostiumy.
Nominacje do XVII Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury: dla Jakuba Szydłowskiego za reżyserię spektaklu, dla Doroty Sabak - Ciołkosz za kostiumy do spektaklu, dla Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki za choreografię do spektaklu, dla Marka Maciejczyka za plakat do spektaklu.
XVII Teatralna Nagroda Muzyczna im. Jana Kiepury w kategorii najlepsze kostiumy dla Doroty Sabak - Ciołkosz.
XVII Teatralna Nagroda Muzyczna im. Jana Kiepury w kategorii najlepsza choreografia dla Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki.
Wyprodukowano we współpracy z The Really Useful Group Ltd.
Koty chadzają własnymi drogami, mruczą swoje emocje, grają swoją muzykę... w Teatrze Rozrywki można się z nimi zaprzyjaźnić i posłuchać ich szalonych historii.
Opowiedzą nam o swoich podbojach, namiętnościach, tęsknotach. Pokażą panoramę miasta z najwyższego dachu lub zabiorą w podróż przez najciemniejsze zakamarki ulic. Pokażą swoje liczne talenty oraz cały wachlarz kocich, niezwykłych możliwości.
Koty to jeden z najsłynniejszych i najchętniej oglądanych musicali wszech czasów. Został skomponowany przez Andrew Lloyda Webbera, a libretto napisał Trevor Nunn. Inspiracją do przeniesienia kociego świata do teatru były wiersze T. S. Eliota, które w barwny i poruszający wyobraźnię sposób przedstawiły charaktery, sposób życia i postrzegania świata przez te niezwykłe stworzenia.
Teatr Rozrywki jest drugim teatrem w Polsce, który podjął się wystawienia tak niesamowitego musicalu. Choć był on już pokazywany w wielu krajach, a nawet w kinie, to jego moc nie słabnie. Przyciąga wszystkich wielbicieli muzyki, przygody, zabawy, wzruszeń i kotów.
muzyka: Andrew Lloyd Webber w oparciu o Old Possum`s Book Of Practical Cats
libretto: Thomas Stearns Eliot
Prolog - Jellicle Songs for Jellicle Cats - materiał dodatkowy autorstwa Trevora Nunna i Richarda Stilgoe`a
Memory - materiał dodatkowy - autorstwa Trevora Nunna
Memory - materiał dodatkowy - autorstwa Trevora Nunna
tłumaczenie: Daniel Wyszogrodzki
reżyseria: Jakub Szydłowski
choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
scenografia i reżyseria światła: Grzegorz Policiński
kostiumy: Dorota Sabak-Ciołkosz
kierownictwo muzyczne i wokalne: Ewa Zug
asystent reżysera: Magdalena Wojtacha
asystent choreografa: Aleksandra Karch
asystent scenografa, kostiumografa: Magdalena Wiluś
warsztat kociego ruchu: Patryk Rybarski
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
realizacja światła: Marek Mroczkowski (kierownik sekcji), Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Patryk Maskiera (kierownik sekcji), Jakub Gaweł, Tomasz Kafel, Michał Konofol, Michał Płuciennik, Piotr Synecki
rekwizytorzy: Katarzyna Grad, Krzysztof Szreter
efekty pirotechniczne: Tomasz Pałasz
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
OBSADA:
Duża Scena Teatru Rozrywki
asystent choreografa: Aleksandra Karch
asystent scenografa, kostiumografa: Magdalena Wiluś
warsztat kociego ruchu: Patryk Rybarski
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
realizacja światła: Marek Mroczkowski (kierownik sekcji), Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Patryk Maskiera (kierownik sekcji), Jakub Gaweł, Tomasz Kafel, Michał Konofol, Michał Płuciennik, Piotr Synecki
rekwizytorzy: Katarzyna Grad, Krzysztof Szreter
efekty pirotechniczne: Tomasz Pałasz
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
OBSADA:
Nestor: Tomasz Jedz
Grizabella: Wioletta Białk
Myszołap:
Karol Drozd (gościnnie) w dniach 19; 20; 21 kwietnia
Maciej Kulmacz (gościnnie) w dniach 25; 26; 27 i 28 kwietnia
Ram-Tam-Tamek:
Tomasz Wojtan w dniach 19; 20; 21 kwietnia
Piotr Brodziński w dniach 25; 26; 27 i 28 kwietnia
Plameczka Pac: Joanna Możdżan
Galaretka: Barbara Ducka
Semaforo: Marek Chudziński
Gus: Jarosław Czarnecki
Bywalec: Dominik Koralewski
Mefistofeliks:
Patryk Rybarski (gościnnie)
Tymoteusz: Dawid Pilszek
Tamtamil: Daniel Dąbrowski
Demeter:
Izabela Pawletko (gościnnie) w dniach 19 i 20 kwietnia
Katarzyna Hołub w dniach 21; 25; 26; 27 i 28 kwietnia
Bombalurina: Magdalena Wojtacha (gościnnie)
Kasandra: Zuzanna Marszał / Weronika Zięba w dniach 19; 20; 21 oraz 25; 26; 27 i 28 kwietnia
Alonzo:
Patryk Maślach (gościnnie) w dniach 25; 26; 27 i 28 kwietnia
Michał Gucma w dniach 19; 20; 21 kwietnia
Wiktor: Alicja Witomska
Kocik Le Miau: Małgorzata Mazurkiewicz
Karakotek: Bartłomiej Kuciel
Mungo Jerry: Beata Wojtan
Pumpernikiel: Aleksandra Dyjas
Wiktoria: Maria Pitera (gościnnie)
Promyczek: Karolina Sypniewska
Dyzio: Łukasz Majowski
Klaps: Sebastian Chwastecki
Bili Dalej: Wojciech Stawiarski
Brali Dalej: Paweł Majewski
I Tak Dalej: Agnieszka Saletra
Elektra: Sofiia Popova
Fantazja: Aleksandra Karch
Fraszka: Katarzyna Osuch
Sierściuch: Krzysztof Konopka
Małyszek:
Filutek: Sonia Kostrzewa
Makiawel:
Marek Szajnar (gościnnie)
Mateusz Wróblewski w dniach 19 i 20 kwietnia
Wojciech Stawiarski w dniach 21; 25; 26; 27 i 28 kwietnia
Młody Gus - Raptus Zuch:
Tomasz Wojtan w dniach 25; 26; 27 i 28 kwietnia
Piotr Brodziński w dniach 19; 20; 21 kwietnia
zespół wokalny z offu:
Ewa Grysko, Paulina Magaj-Szpak, Anna Surma, Dagmara Żuchnicka, Anna Maślanka (gościnnie), Sławomir Banaś, Michał Gucma / Kacper Kostrzewski (gościnnie), Mateusz Sawiel (gościnnie), Paweł Stefan, Przemysław Witkowicz
oraz orkiestra Teatru Rozrywki
dyrygenci: Michał Jańczyk / Mieczysław Unger (gościnnie)
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: ok. 140 minut z przerwą
projekt plakatu: Marek Maciejczyk
projekt plakatu: Marek Maciejczyk
Partnerem spektaklu jest BEATA DRZAZGA właściciel marek:
 |
 |
 |
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
Dziennik Teatralny
Dziennik Teatralny
terazteatr.pl
wyborcza.pl
Śląsk
newsweek
teatrologia.pl
zpierwszegorzedu.pl
teatrdlawszystkich.eu
gwiazdy.wp
katowice.wyborcza.pl
poinformowani.pl
Chorzów Miasto Kultury
Dziennik Zachodni
Dziennik Teatralny
Alan Menken
ZAKONNICA W PRZEBRANIU
(Sister Act)
musical w 2 aktach
Spektakl dla widzów powyżej 14 lat.
Uwaga! W spektaklu wykorzystywane są światła stroboskopowe.
Złota Maska 2020 dla Jarosława Stańka za choreografię do spektaklu!
Nominacje do nagrody artystycznej Złote Maski 2020!
W kategorii Aktorstwo za rolę wokalno-aktorską dla Marty Tadli za rolę Marii Patryk oraz dla Izabelli Malik za rolę Matki Przełożonej.
Nominacja do XV Teatralnych Nagród Muzycznych, organizowanych przez Mazowiecki Teatr Muzyczny im. Jana Kiepury: dla Lidii Kanclerz – w kategorii "Najlepszy plakat teatralno-muzyczny".
Deloris van Cartier, podrzędna szansonistka z podejrzanego nocnego klubu, jest przypadkowym świadkiem zabójstwa, a co gorsza – mordercą jest jej kochanek. Sytuacja nie do pozazdroszczenia! Kochanek oczywiście postanawia zabić niewygodnego świadka, ale na szczęście policja jest szybsza i ukrywa Deloris w… klasztorze. Czy będzie w nim bezpieczna? Jak odnajdzie się w tym zupełnie obcym i dość dla niej niezrozumiałym świecie?
Zakonnica w przebraniu to tytuł znany w Polsce z fantastycznej roli filmowej Whoopi Goldberg oraz udanej inscenizacji musicalowej w poznańskim Teatrze Muzycznym. To świetnie skonstruowana, wartka anegdota ze znakomitą muzyką. Ale to także opowieść o przemianie, lojalności, przyjaźni i radości życia.
muzyka: Alan Menkensłowa piosenek: Glenn Slater
scenariusz: Cheri Steinkellner, Bill Steinkellner
dodatkowy scenariusz: Douglas Carter Beane
musical oparty na filmie Sister Act wytwórni Touchstone Pictures Motion na podstawie scenariusza Josepha Howarda
przekład: Jacek Mikołajczyk
reżyseria: Michał Znaniecki
choreografia: Jarosław Staniek
współpraca choreograficzna: Katarzyna Zielonka
kierownictwo muzyczne: Mateusz Walach
kierownictwo wokalne: Ewa Zug
scenografia: Luigi Scoglio
kostiumy: Małgorzata Słoniowska
reżyseria światła, projekcje: Dariusz Albrycht
producent: Estera Sławińska-Dziurosz
asystent choreografa: Natalia Gajewska
asystent kostiumografa: Magdalena Wiluś
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
sufler: Katarzyna Grad
rekwizytorzy: Katarzyna Grad, Krzysztof Szreter
OBSADA:
DELORIS van CARTIER:
Paulina Magaj-Szpak / Marta Florek (gościnnie)
MATKA PRZEŁOŻONA:
Maria Meyer / Izabella Malik
MARIA PATRYK: Marta Tadla
MARIA ŁAZARZ: Barbara Ducka
MARIA ROBERT:
Wioletta Białk / Beata Wojtan
MARIA MARCIN Z TOUR: Ewa Grysko
MARIA TERESA: Dagmara Żuchnicka
OJCIEC O’HARA: Tomasz Jedz
CURTIS: Bartłomiej Kuciel
JOEY: Tomasz Wojtan / Hubert Waljewski
ERNIE: Rafał Gajewski
PABLO: Maciej Kulmacz (gościnnie)
TJ: Piotr Brodziński
TINA: Aleksandra Dyjas
MICHELLE: Joanna Możdżan
SIERŻANT EDDIE: Rafał Talarczyk
GLINIARZ: Marek Chudziński (gościnnie)
GRACZ W BILARD, TAKSÓWKARZ: Przemysław Witkowicz
DRAG QUEEN: Dominik Koralewski
REPORTER: Jakub Wróblewski
PROSTYTUTKA / KLIENTKA Z BARU: Anna Surma
oraz zespół wokalny, baletowy i orkiestra Teatru Rozrywki pod dyrekcją Michała Jańczyka
dyrygenci: Michał Jańczyk / Miłosz Korpol (gościnnie)
premiera: 10 września 2020 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: około 180 minut z przerwą
Musical Zakonnica w przebraniu prezentowany jest na podstawie umowy z Music Theatre International (Europe) Ltd: www.mtishows.eu
logo spektaklu: Janusz Różański
plakat: Lidia Kanclerz
partner spektaklu
