Andrew Lloyd Webber
SCHOOL OF ROCK
musical rockowy w dwóch aktach
Spektakl dla widzów powyżej 10 lat.
Pakujcie swoje "wiosła", chwytajcie pałeczki do perkusji, naciągnijcie struny do basu i dostrójcie swoje klawisze, to spektakl jakiego w Polsce jeszcze nie było – musical „School of Rock”!
Ta niezwykła produkcja zawładnie Twoim sercem – czeka Cię prawdziwy rockowy huragan. To bezczelnie głośna, odważna i pełna pozytywnej energii adaptacja filmowego hitu wytwórni Paramount Studio.
Arogancki i sfrustrowany rockmen podszywający się pod nauczyciela, zmienia swoją klasę grzecznych dzieci w pełnokrwistą rock’n’rollową grupę. Kto by pomyślał, że ta historia zyska drugie życie na scenie?
Kochasz rocka? Dewey Finn i jego ekipa zmieniają zasady gry. To drużyna, która wyłamuje się ze schematów, pokazując, że rock’n’roll to coś więcej niż muzyka. To styl życia, bunt i pasja, które nie znają granic!
Daj się porwać szalonej energii, rozgość się w prawdziwej szkole rocka i pokochaj tę bezczelnie zdolną drużynę. Nadeszła nowa generacja!
Genialna muzyka na żywo, nieposkromiona pasja i autentyczna rockowa dusza. Wszystko to czeka na Ciebie podczas każdego spektaklu "School of Rock".
Przygotuj się na rockowy wstrząs w szkole, w której rock’n’roll jest królem, a marzenia stają się rzeczywistością.
I uprzedzając Wasze pytanie: tak, te dzieci NAPRAWDĘ grają!
muzyka: Andrew Lloyd Webber
autor libretta: Julian Fellowes
teksty piosenek: Glenn Slater
reżyseria i tłumaczenie: Jacek Mikołajczyk
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Anna Chadaj
choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
kierownictwo wokalne: Anna Ostrowska
przygotowanie wokalne solistów: Bartosz Listwan
asystent reżysera: Hubert Waljewski
asystent choreografa: Weronika Zięba
reżyseria świateł: Artur Wytrykus
wizualizacje: Tomasz Grimm
OBSADA:
DEWEY:
Maciej Maciejewski (gościnnie) w dniu 5 grudnia / Jakub Wróblewski w dniach 6, 7, 8 grudnia
NED: Hubert Waljewski
PATTY:
Wioleta Malchar - Orynicz / Anna Surma w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia
ROSALIE:
Wioletta Białk w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia / Paulina Magaj-Szpak
PANI SHEIKNOPF:
Izabella Malik / Marta Tadla w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia
THEO / PAN NOBLE / OCHRONIARZ 1: Mateusz Sawiel
STANLEY / PAN GREEN / OCHRONIARZ 2: Rafał Gajewski
MONNEYHAM / PAN JANES: Jarosław Czarnecki
PANI HATHAWAY / PANI MACAPUGAY: Aleksandra Dyjas
PAN WILLIAMS / PAN WOODART: Piotr Brodziński
PAN SPENCER / PAN WAGNER: Sławomir Banaś
PAN HAMILTON / GABE BROWN: Paweł Stefan
PAN STANDFORD / KONFERANSJER Z OFFU / PAN SANDERS / JEFF: Rafał Talarczyk
PANI GORDON / PANI TRAVIS: Barbara Ducka
PANI BINGHAM / PANI TURNER: Patrycja Brzezińska (gościnnie) w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia / Alicja Witomska
ZESPÓŁ NO VACANCY W SKŁADZIE: Paweł Stefan, Jakub Gaweł, Michał Konofol, Patryk Książka
oraz Ewa Grysko, Weronika Zięba, Dagmara Żuchnicka
OBSADA DZIECIĘCA (gościnnie):
SUMMER:
Łucja Dobrogowska / Lena Wiciak w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia
ZACK:
Julian Ruciński w dniach 6, 7 i 8 grudnia
LAWRENCE:
Filip Robak / Kacper Maladyn w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia
FREDDIE:
Mikołaj Wachowski w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia / Tomasz Puchała
KATIE:
Emilia Harnasz w dniach 6, 7 i 8 grudnia / Inka Warchoł
TOMIKA:
Zofia Marchalewicz / Emilia Lasak w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia
SOPHIE:
Laura Długokęcka w dniach 6, 7 i 8 grudnia
MASON:
Patryk Pieszka w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia / Adam Rządkowski
MARCY:
Zofia Bagińska / Hanna Nowakowska w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia
JAMES:
Witold Piasecki / Jakub Jendryka w dniach 6, 7 i 8 grudnia
BILLY:
Adam Kwapis / Bruno Suchłabowicz w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia
MATTHEW:
Paweł Ciosek w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia / Tomasz Czajer
SHONELLE:
Inka Michalik w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia / Agnieszka Marcinkiewicz
CARRIE / ZESPÓŁ:
Hana Knopik / Gabriela Pres w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia
ALISON / ZESPÓŁ:
Maria Gavagnin w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia / Alicja Nowak
KEVIN / ZESPÓŁ:
Szymon Baron w dniach 5, 6, 7 i 8 grudnia / Jan Jałoszewski
oraz orkiestra Teatru Rozrywki w składzie:
Daniel Ruttar - fortepian
Remigiusz Bonk / Lena Minkacz - klawisze
Jędrzej Łaciak / Anna Pawłowska / Piotr Kucharz - bas
Bartłomiej Herman / Bartłomiej Plewka - perkusja
Michał Karbowski / Bartosz Goliński - gitara 1
Sebastian Ruciński / Przemysław Hanaj - gitara 2
Marcin Cyzowski / Tomasz Grabowski / Adam Ścigała - gitara 3
dyrygenci: Michał Jańczyk / Filip Huget
prapremiera: 6 czerwca 2024 r.
czas trwania: ok. 195 minut z przerwą
Duża Scena Teatru Rozrywki
zdjęcia: Artur Wacławek
Musical "School of Rock" powstał na podstawie filmu wytwórni Paramount, napisanego przez Mike'a White'a.
RECENZJE:
musicalowe.info
Gazeta Wyborcza Katowice
Poinformowani.pl
Dziennik teatralny
Nasz teatr
e-teatr.pl
Partner spektaklu
TOOTSIE
musical komediowy w dwóch aktach
Spektakl dla widzów powyżej 14 lat.
Nagroda za Najlepszą reżyserię musicalową sezonu 2022/23 dla Magdaleny Piekorz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsze kostiumy musicalowe sezonu 2022/23 dla Lidii Kanclerz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsza choreografia musicalowa sezonu 2022/23 dla Jakuba Lewandowskiego w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno - aktorską dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy.
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii choreografia / ruch sceniczny dla Jakuba Lewandowskiego.
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii reżyseria dla Magdaleny Piekorz.
Pełna humoru i zabawnych sytuacji historia, opowiadająca o losach utalentowanego aktora, który w życiu nie do końca potrafi odegrać swoją rolę.
Nagroda za Najlepszą reżyserię musicalową sezonu 2022/23 dla Magdaleny Piekorz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsze kostiumy musicalowe sezonu 2022/23 dla Lidii Kanclerz w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Trzecie miejsce w kategorii Najlepsza choreografia musicalowa sezonu 2022/23 dla Jakuba Lewandowskiego w Ogólnopolskim Plebiscycie Musicalowym 2022/23;
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii aktorstwo za rolę wokalno - aktorską dla Huberta Waljewskiego za rolę Michaela / Dorothy.
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii choreografia / ruch sceniczny dla Jakuba Lewandowskiego.
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2023 w kategorii reżyseria dla Magdaleny Piekorz.
Pełna humoru i zabawnych sytuacji historia, opowiadająca o losach utalentowanego aktora, który w życiu nie do końca potrafi odegrać swoją rolę.
Michael Dorsey, bo o nim mowa, oprócz talentu posiada kilka cech, które irytują potencjalnych pracodawców, a także jego bliskich. Nie zdaje sobie sprawy, że perfekcjonizm, którym się kieruje, zamyka mu wiele drzwi zarówno w pracy zawodowej, jak i w życiu prywatnym. Postanawia więc podstępem zdobyć to, czego pragnie.
Przebrany za kobietę zgłasza się na casting i dostaje „rolę życia” – dosłownie i w przenośni. Od tej chwili musi podporządkować się Pani Dorothy Michaels, która – chcąc nie chcąc – staje się „alter ego” bohatera, co skutkuje wieloma nieoczekiwanymi zdarzeniami. Trudno jest bowiem pogodzić ideę autentyczności, która przyświecała Michaelowi, z udawaniem każdego dnia kogoś, kim nie jest.
Na tej kanwie zbudowana jest przezabawna komedia. Zawarte w niej szalone pomysły, śmieszne sytuacje, wpadki, czy niespodziewane zwroty akcji, obok wzruszeń i rodzącej się nadziei „mimo wszystko”, sprawiają, że porywa nas ona bez reszty. A nowojorski klimat miejsc akcji, wspaniała muzyka, piosenki wpadające w ucho, urzekająca scenografia, rytm, ruch, wypełniają i ożywiają świat przedstawiony na każdej płaszczyźnie.
Musical komediowy Tootsie powstał na podstawie fabuły autorstwa Dona McGuire`a i Larrego Gelbarta oraz filmu wytwórni Columbia Pictures, wyprodukowanego przez Punch Productions z Dustinem Hoffmanem w roli głównej.
muzyka i teksty: David Yazbek
libretto: Robert Horn
przekład: Daniel Wyszogrodzki
reżyseria: Magdalena Piekorz
scenografia: Grzegorz Policiński
kostiumy: Lidia Kanclerz
reżyseria światła: Paweł Murlik
wizualizacje: Tomasz Grimm
choreografia: Jakub Lewandowski
kierownictwo muzyczne: Michał Jańczyk
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
Korepetycje wokalne: Radosław Michalik
asystent reżysera: Sławomir Banaś
asystent scenografa i kostiumografa: Magdalena Wiluś
asystent choreografa: Natalia Gajewska
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
autor plakatu: Maciej Lisek
OBSADA:
Hubert Waljewski w dniach 13, 14, 15 grudnia
Tomasz Wojtan (gościnnie) w dniach 19, 20, 21, 22 grudnia
JEFF: Jakub Wróblewski
SANDY:
Wioleta Malchar-Orynicz w dniach 13, 14, 15 grudnia
Joanna Możdżan w dniach 19, 20, 21, 22 grudnia
STAN: Jarosław Czarnecki
RON: Bartłomiej Kuciel
JULIE: Katarzyna Hołub
RITA: Izabella Malik
MAX:
Marek Chudziński w dniach 13, 14, 15 grudnia
Sławomir Banaś w dniach 19, 20, 21, 22 grudnia
SUZIE / SHINA: Beata Wojtan
HARRIS / STUART:
Sławomir Banaś w dniach 13, 14, 15 grudnia
Michał Gucma w dniach 19, 20, 21, 22 grudnia
KOORDYNATOR:
Piotr Brodziński w dniach 19, 20, 21, 22 grudnia
Michał Gucma w dniach 13, 14, 15 grudnia
REŻYSERZY / PREZENTERZY: Michał Gucma, Dominik Koralewski, Paweł Stefan
oraz:
zespół wokalny w składzie: Aleksandra Dyjas, Ewa Grysko, Karolina Sypniewska, Alicja Witomska, Dagmara Żuchnicka, Rafał Talarczyk, Przemysław Witkowicz
zespół baletowy w składzie: Natalia Gajewska (gościnnie), Aleksandra Karch, Sonia Kostrzewa, Małgorzata Mazurkiewicz, Katarzyna Osuch, Sofiia Popova, Agnieszka Saletra, Weronika Zięba, Sebastian Chwastecki, Krzysztof Konopka, Paweł Majewski, Łukasz Majowski, Dawid Pilszek, Wojciech Stawiarski
i orkiestra pod dyrekcją:
Michał Jańczyk / Mieczysław Unger
prapremiera polska: 19 maja 2023 r.
czas trwania spektaklu: 160 minut z przerwą
Spektakl prezentowany na podstawie umowy z Music Theatre International www.mtishows.eu
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
Chorzów Miasto Kultury
Dziennik Teatralny
Poinformowani.pl
Teatr dla Wszystkich
dziennikteatralny.pl
zpierwszegorzedu.pl
www.musicalowe.info
katowice.wyborcza.pl
www.terazteatr.pl
e-teatr.pl
e-teatr.pl
e-teatr.pl
Spektakl dla widzów powyżej 6 lat.
Trzy nominacje do NAGRODY ARTYSTYCZNEJ ZŁOTA MASKA 2021 - w kategorii SPEKTAKL DLA MŁODYCH WIDZÓW, dla HUBERTA WALJEWSKIEGO za rolę Pinokia oraz dla DARIUSZA NIEBUDKA za rolę Geppetta.
Nominacja do XVI Teatralnej Nagrody Muzycznej im. Jana Kiepury w kategorii NAJLEPSZY SPEKTAKL DLA MŁODEGO WIDZA.
Słynna opowieść Carlo Collodiego o drewnianym pajacyku ma już prawie 140 lat! Jej musicalowa wersja jest jednak znacznie cieplejsza i przyjemniejsza niż pierwowzór. Nie ma w niej okrucieństwa i bólu, a tytułowy Pinokio nie jest tak bardzo zły, krnąbrny i egoistyczny. Spektakl zachwyca scenami zbiorowymi, choreografią i pięknymi kostiumami, a piosenki są wyjątkowo melodyjne i wpadające w ucho – jak przystało na włoską muzykę popową. „Pinokio” to musical familijny, czyli wspaniała propozycja dla całych rodzin.
Compagnia della Rancia to pierwsza firma teatralna specjalizująca się w produkcji musicali we Włoszech. Teatr założony w 1983 r. w Tolentino (miasto w regionie Marche, w prowincji Macerata) początkowo miał w repertuarze wyłącznie dramaty. Od lat jednak, kierowany przez dyrektora artystycznego Saverio Marconiego, zajmuje się produkcją najbardziej znanych międzynarodowych musicali przetłumaczonych w całości na język włoski.
„Pinocchio. Il grande musical” miał prapremierę w roku 2003. To pierwszy oryginalny musical włoski, który zobaczyło pół miliona widzów! Compagnia Della Rancia gościł z musicalem w Korei (2009) i Nowym Jorku (2010). Jesienią 2005 r. musical został wystawiony w Repower Theatre w Mediolanie. Tytułową rolę kreował mistrzowsko Manuel Frattini, znany włoski aktor musicalowy, tancerz i choreograf, który zmarł nagle 12 października 2019 r. Ku pamięci Manuela 1 marca 2020 r. z inicjatywy rodziny i przyjaciół powstało Stowarzyszenie Kulturalne MANUEL FRATTINI, którego celem jest wspieranie rozwoju artystycznego młodych talentów.
tekst: Pierluigi Ronchetti, Saverio Marconi
muzyka: Dodi Battaglia, Red Canzian, Roby Facchinetti
piosenki: Stefano D’Orazio, Valerio Negrini
reżyseria oryginalna: Saverio Marconi
przekład: Jolanta Król, Katarzyna Zaniat
polskie teksty piosenek: Aleksandra Gajewska
reżyseria: Magdalena Piekorz
choreografia: Jakub Lewandowski
kierownictwo muzyczne: Mateusz Walach
kierownictwo wokalne: Ewa Zug
scenografia: Dagmara Walkowicz-Goleśny, Dominika Żłobińska
kostiumy: Lidia Kanclerz
projekt plakatu: Michał Goliszewski
reżyseria światła: Paweł Murlik
realizacja światła: Marek Mroczkowski, Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Tomasz Kafel, Michał Konofol, Patryk Maskiera, Piotr Synecki
orkiestracja: Remigiusz Bonk
asystent: Sławomir Banaś
asystent choreografa: Natalia Gajewska
asystent kostiumografa: Magdalena Wiluś
inspicjent: Iwona Bruch
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
OBSADA:
PINOKIO: Hubert Waljewski
GEPPETTO:
Dariusz Niebudek (gościnnie) / Bartłomiej Kuciel
ANGELA:
Wioletta Białk / Katarzyna Hołub
LUCIGNOLO:
Rafał Talarczyk / Piotr Brodziński
MATKA LUCIGNOLA: Marta Tadla
ŚWIERSZCZ: Tomasz Wojtan
BŁĘKITNA WRÓŻKA:
Wioleta Malchar - Orynicz / Karolina Asztal
KOT:
Piotr Brodziński / Marek Chudziński
LIS:
Aleksandra Dyjas / Wioleta Malchar - Orynicz
OGNIOJAD: Dominik Koralewski
ARLEKIN: Jakub Wróblewski
PANTALONE: Michał Gucma
COLOMBINA: Karolina Asztal
CLARISE: Beata Wojtan
NARRATOR, NIETOPERZ, KUPIEC: Jakub Wróblewski
HEROLD: Paweł Stefan
DYREKTOR SZKOŁY, DYREKTOR CYRKU: Jarosław Czarnecki
POLICJANT: Rafał Gajewski
SPRZEDAWCA ARBUZÓW:
Bartłomiej Kuciel / Przemysław Witkowicz
PUSZCZYK: Izabella Malik
SOWA: Beata Wojtan
WRONA: Ewa Grysko
MAŁY PINOKIO (obsada dziecięca):
Patryk Dyjas / Krzysztof Molak
oraz
zespół wokalny:
Aleksandra Dyjas, Ewa Grysko, Katarzyna Hołub, Paulina Magaj-Szpak / Barbara Ducka, Joanna Możdżan, Karolina Asztal, Beata Wojtan, Dagmara Żuchnicka, Sławomir Banaś, Piotr Brodziński, Michał Gucma, Dominik Koralewski, Paweł Stefan, Rafał Talarczyk, Przemysław Witkowicz, Tomasz Wojtan
zespół baletowy:
Natalia Gajewska (gościnnie), Aleksandra Karch, Małgorzata Mazurkiewicz, Katarzyna Osuch, Sofiia Popova, Agnieszka Saletra, Sonia Kostrzewa, Weronika Zięba, Maciej Cierzniak (gościnnie), Sebastian Chwastecki, Daniel Dąbrowski, Krzysztof Konopka, Paweł Majewski, Łukasz Majowski, Dawid Pilszek, Wojciech Stawiarski
w spektaklu uczestniczy orkiestra Teatru Rozrywki
dyrygenci:
Michał Jańczyk
Leszek Sojka (gościnnie)
patron: Istituto Italiano di Cultura di Cracovia
patronat medialny: RMF MAXXX
prapremiera polska: 22 września 2021 r.
premiera drugiej obsady: 1 października 2021 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: 170 minut z przerwą
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
zpierwszegorzedu.pl
e-teatr.pl
katowice.wyborcza.pl
proanima.pl
teatralny.pl
prapremiera polska: 22 września 2021 r.
premiera drugiej obsady: 1 października 2021 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: 170 minut z przerwą
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
zpierwszegorzedu.pl
e-teatr.pl
katowice.wyborcza.pl
proanima.pl
teatralny.pl
PATRON SPEKTAKLU:
Plakat został wybrany spośród prac semestralnych wykonanych w Pracowni Wizerunku, Promocji i Identyfikacji w Katedrze Projektowania Graficznego na Wydziale Projektowym ASP w Katowicach, prowadzonej przez prof. dr hab. Katarzynę Gawrych-Olender.
Andrew Lloyd Webber
KOTY
(Cats)
musical w 2 aktach
Uwaga! W spektaklu mogą być wykorzystywane efekty stroboskopowe.
Wyprodukowano we współpracy z The Really Useful Group Ltd.
Uwaga! W spektaklu mogą być wykorzystywane efekty stroboskopowe.
Nagroda artystyczna Złota Maska 2022 w kategorii Choreografia / ruch sceniczny dla Katarzyny Zielonki i Jarosława Stańka
Nominacja do nagrody artystycznej Złota Maska 2022 w kategorii Nagroda specjalna dla Doroty Sabak-Ciołkorz za kostiumy.
Nominacje do XVII Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury: dla Jakuba Szydłowskiego za reżyserię spektaklu, dla Doroty Sabak - Ciołkosz za kostiumy do spektaklu, dla Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki za choreografię do spektaklu, dla Marka Maciejczyka za plakat do spektaklu.
XVII Teatralna Nagroda Muzyczna im. Jana Kiepury w kategorii najlepsze kostiumy dla Doroty Sabak - Ciołkosz.
XVII Teatralna Nagroda Muzyczna im. Jana Kiepury w kategorii najlepsza choreografia dla Jarosława Stańka i Katarzyny Zielonki.
Wyprodukowano we współpracy z The Really Useful Group Ltd.
Koty chadzają własnymi drogami, mruczą swoje emocje, grają swoją muzykę... w Teatrze Rozrywki można się z nimi zaprzyjaźnić i posłuchać ich szalonych historii.
Opowiedzą nam o swoich podbojach, namiętnościach, tęsknotach. Pokażą panoramę miasta z najwyższego dachu lub zabiorą w podróż przez najciemniejsze zakamarki ulic. Pokażą swoje liczne talenty oraz cały wachlarz kocich, niezwykłych możliwości.
Koty to jeden z najsłynniejszych i najchętniej oglądanych musicali wszech czasów. Został skomponowany przez Andrew Lloyda Webbera, a libretto napisał Trevor Nunn. Inspiracją do przeniesienia kociego świata do teatru były wiersze T. S. Eliota, które w barwny i poruszający wyobraźnię sposób przedstawiły charaktery, sposób życia i postrzegania świata przez te niezwykłe stworzenia.
Teatr Rozrywki jest drugim teatrem w Polsce, który podjął się wystawienia tak niesamowitego musicalu. Choć był on już pokazywany w wielu krajach, a nawet w kinie, to jego moc nie słabnie. Przyciąga wszystkich wielbicieli muzyki, przygody, zabawy, wzruszeń i kotów.
muzyka: Andrew Lloyd Webber w oparciu o Old Possum`s Book Of Practical Cats
libretto: Thomas Stearns Eliot
Prolog - Jellicle Songs for Jellicle Cats - materiał dodatkowy autorstwa Trevora Nunna i Richarda Stilgoe`a
Memory - materiał dodatkowy - autorstwa Trevora Nunna
Memory - materiał dodatkowy - autorstwa Trevora Nunna
tłumaczenie: Daniel Wyszogrodzki
reżyseria: Jakub Szydłowski
choreografia: Jarosław Staniek, Katarzyna Zielonka
scenografia i reżyseria światła: Grzegorz Policiński
kostiumy: Dorota Sabak-Ciołkosz
kierownictwo muzyczne i wokalne: Ewa Zug
asystent reżysera: Magdalena Wojtacha
asystent choreografa: Aleksandra Karch
asystent scenografa, kostiumografa: Magdalena Wiluś
warsztat kociego ruchu: Patryk Rybarski
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
realizacja światła: Marek Mroczkowski (kierownik sekcji), Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Patryk Maskiera (kierownik sekcji), Jakub Gaweł, Tomasz Kafel, Michał Konofol, Michał Płuciennik, Piotr Synecki
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
efekty pirotechniczne: Tomasz Pałasz
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
OBSADA:
Duża Scena Teatru Rozrywki
asystent choreografa: Aleksandra Karch
asystent scenografa, kostiumografa: Magdalena Wiluś
warsztat kociego ruchu: Patryk Rybarski
przygotowanie wokalne: Bartosz Listwan
realizacja światła: Marek Mroczkowski (kierownik sekcji), Mariola Szreter, Karol Freier, Mariusz Kosakowski, Adam Treuhahn
realizacja dźwięku: Patryk Maskiera (kierownik sekcji), Jakub Gaweł, Tomasz Kafel, Michał Konofol, Michał Płuciennik, Piotr Synecki
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
efekty pirotechniczne: Tomasz Pałasz
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
OBSADA:
Nestor: Tomasz Jedz
Grizabella: Wioletta Białk
Myszołap:
Karol Drozd (gościnnie) w dniach 3-6 lipca
Maciej Kulmacz (gościnnie) w dniach 26-29 czerwca
Ram-Tam-Tamek:
Piotr Brodziński
Plameczka Pac: Joanna Możdżan
Galaretka: Barbara Ducka
Semaforo: Marek Chudziński
Gus: Jarosław Czarnecki
Bywalec: Dominik Koralewski
Mefistofeliks: Patryk Rybarski (gościnnie)
Tymoteusz: Dawid Pilszek
Tamtamil: Daniel Dąbrowski
Demeter:
Izabela Pawletko (gościnnie) w dniach 26-29 czerwca
Katarzyna Hołub (gościnnie) w dniach 3-6 lipca
Bombalurina: Magdalena Wojtacha (gościnnie)
Kasandra:
Zuzanna Marszał / Weronika Zięba
Alonzo:
Patryk Maślach (gościnnie) w dniach 3-6 lipca
Michał Gucma w dniach 26-29 czerwca
Wiktor: Alicja Witomska
Kocik Le Miau: Małgorzata Mazurkiewicz
Karakotek: Bartłomiej Kuciel
Mungo Jerry: Beata Wojtan
Pumpernikiel: Aleksandra Dyjas
Wiktoria:
Maria Pitera (gościnnie) / Laura Łapowuchow w dniach 26 czerwca - 6 lipca
Promyczek: Karolina Asztal
Dyzio: Łukasz Majowski
Klaps: Sebastian Chwastecki
Bili Dalej: Wojciech Stawiarski
Brali Dalej: Paweł Majewski
I Tak Dalej: Agnieszka Saletra
Elektra: Sofiia Popova
Fantazja: Aleksandra Karch
Fraszka: Katarzyna Osuch
Sierściuch: Krzysztof Konopka
Małyszek: Katarzyna Pawłowska
Filutek: Sonia Kostrzewa
Makiawel:
Mateusz Wróblewski (gościnnie) / Wojciech Stawiarski
Młody Gus - Raptus Zuch:
Piotr Brodziński / Mateusz Sawiel
zespół wokalny z offu:
Ewa Grysko, Paulina Magaj-Szpak, Anna Surma, Dagmara Żuchnicka, Michał Gucma, Paweł Stefan, Przemysław Witkowicz, Sławomir Banaś / Rafał Talarczyk, Bartłomiej Kardyś
oraz orkiestra Teatru Rozrywki
dyrygenci: Michał Jańczyk / Mieczysław Unger (gościnnie)
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: ok. 140 minut z przerwą
projekt plakatu: Marek Maciejczyk
projekt plakatu: Marek Maciejczyk
Partnerem spektaklu jest BEATA DRZAZGA właściciel marek:
 |
 |
 |
zdjęcia: Artur Wacławek
RECENZJE:
Dziennik Teatralny
Dziennik Teatralny
terazteatr.pl
wyborcza.pl
Śląsk
newsweek
teatrologia.pl
zpierwszegorzedu.pl
teatrdlawszystkich.eu
gwiazdy.wp
katowice.wyborcza.pl
poinformowani.pl
Chorzów Miasto Kultury
Dziennik Zachodni
Dziennik Teatralny
Alan Menken
ZAKONNICA W PRZEBRANIU
(Sister Act)
musical w 2 aktach
Spektakl dla widzów powyżej 14 lat.
Uwaga! W spektaklu wykorzystywane są światła stroboskopowe.
Złota Maska 2020 dla Jarosława Stańka za choreografię do spektaklu!
Nominacje do nagrody artystycznej Złote Maski 2020!
W kategorii Aktorstwo za rolę wokalno-aktorską dla Marty Tadli za rolę Marii Patryk oraz dla Izabelli Malik za rolę Matki Przełożonej.
Nominacja do XV Teatralnych Nagród Muzycznych, organizowanych przez Mazowiecki Teatr Muzyczny im. Jana Kiepury: dla Lidii Kanclerz – w kategorii "Najlepszy plakat teatralno-muzyczny".
Deloris van Cartier, podrzędna szansonistka z podejrzanego nocnego klubu, jest przypadkowym świadkiem zabójstwa, a co gorsza – mordercą jest jej kochanek. Sytuacja nie do pozazdroszczenia! Kochanek oczywiście postanawia zabić niewygodnego świadka, ale na szczęście policja jest szybsza i ukrywa Deloris w… klasztorze. Czy będzie w nim bezpieczna? Jak odnajdzie się w tym zupełnie obcym i dość dla niej niezrozumiałym świecie?
Zakonnica w przebraniu to tytuł znany w Polsce z fantastycznej roli filmowej Whoopi Goldberg oraz udanej inscenizacji musicalowej w poznańskim Teatrze Muzycznym. To świetnie skonstruowana, wartka anegdota ze znakomitą muzyką. Ale to także opowieść o przemianie, lojalności, przyjaźni i radości życia.
muzyka: Alan Menkensłowa piosenek: Glenn Slater
scenariusz: Cheri Steinkellner, Bill Steinkellner
dodatkowy scenariusz: Douglas Carter Beane
musical oparty na filmie Sister Act wytwórni Touchstone Pictures Motion na podstawie scenariusza Josepha Howarda
przekład: Jacek Mikołajczyk
reżyseria: Michał Znaniecki
choreografia: Jarosław Staniek
współpraca choreograficzna: Katarzyna Zielonka
kierownictwo muzyczne: Mateusz Walach
kierownictwo wokalne: Ewa Zug
scenografia: Luigi Scoglio
kostiumy: Małgorzata Słoniowska
reżyseria światła, projekcje: Dariusz Albrycht
producent: Estera Sławińska-Dziurosz
asystent choreografa: Natalia Gajewska
asystent kostiumografa: Magdalena Wiluś
inspicjent: Beata Jabłońska-Rakoczy
sufler: Katarzyna Grad
rekwizytorzy: Jessica Fitowska, Krzysztof Szreter
OBSADA:
DELORIS van CARTIER:
Paulina Magaj-Szpak w dniach 20-23 marca / Marta Florek (gościnnie) w dniach 14-16 marca
MATKA PRZEŁOŻONA:
Maria Meyer / Izabella Malik
MARIA PATRYK: Marta Tadla
MARIA ŁAZARZ: Barbara Ducka
MARIA ROBERT:
Wioletta Białk / Beata Wojtan
MARIA MARCIN Z TOUR: Ewa Grysko
MARIA TERESA: Dagmara Żuchnicka
OJCIEC O’HARA: Tomasz Jedz
CURTIS: Bartłomiej Kuciel
JOEY: Hubert Waljewski
ERNIE: Rafał Gajewski
PABLO: Sławomir Banaś
TJ: Piotr Brodziński
TINA: Aleksandra Dyjas
MICHELLE: Joanna Możdżan
SIERŻANT EDDIE: Rafał Talarczyk
GLINIARZ: Marek Chudziński
GRACZ W BILARD, TAKSÓWKARZ: Przemysław Witkowicz
DRAG QUEEN: Dominik Koralewski
REPORTER: Jakub Wróblewski
PROSTYTUTKA / KLIENTKA Z BARU: Anna Surma
oraz zespół wokalny, baletowy i orkiestra Teatru Rozrywki pod dyrekcją Michała Jańczyka
dyrygenci: Michał Jańczyk / Miłosz Korpol (gościnnie)
premiera: 10 września 2020 r.
Duża Scena Teatru Rozrywki
czas trwania: około 180 minut z przerwą
Musical Zakonnica w przebraniu prezentowany jest na podstawie umowy z Music Theatre International (Europe) Ltd: www.mtishows.eu
logo spektaklu: Janusz Różański
plakat: Lidia Kanclerz
partner spektaklu
